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本文目录画家资料创意城市的城市类型暑假去哪旅游好玩一、画家资料学校:中国传媒大学动画系04级学生... 本文目录
一、画家资料
学校:中国传媒大学动画系04级学生
喜欢:FLASH,画画,磕瓜子,看书,发呆,叠塑料袋
喜欢的漫画和漫画家《多重人格侦探》田岛昭宇
她自称王卯卯,或者兔子卯,但据我搜集到的信息,她真名可能叫王丽媛
兔斯基创作者王卯卯，是一个正在北京念大学动画系的小姑娘，平时沉默寡言，在生活当中情绪激动的时候总想用夸张的动作表示自己的想法，可是又不好意思这么做，于是就把这些动作画成这只兔子。后来这只兔子在网上传来传去，人人都用兔子表达自己的夸张动作，这是王卯卯所始料未及的。
王卯卯喜欢田岛昭宇的《多重人格侦探》，喜欢表现方法独特，题材深沉的作品。似乎没有什么时间静下心来看纯文学了，有空了，就看看潮流杂志，譬如《Milk》。最近看过的电影，最有感觉的是《香水杀手》。王卯卯确实不善言辞，能画出很多的故事，就是因为有些用语言不能表达的事情，需要通过画笔来讲述。生活很简单，都已经被你概括了。除了一个普通学生的基本生活之外，其它的时间，王卯卯基本上都是用来画画了。
小时候，周围的朋友和同学不约而同地叫王卯卯“兔子”，据说是形似加神似，我自己也蛮喜欢这个可爱的绰号的。上大学之后，卯卯开了博客，并且选择了绘画这个比较擅长的形式记录自己的生活。最初，卯卯画的那只兔子就是自己，记录自己在现实生活中遇到的有意思、有感觉的、好玩的事情。后来，图画日记中的兔子的形象越来越丰富，渐渐有了自己的性格，与现实中的卯卯相似，却又不完全相同。于是，卯卯慢慢地把它当作一个独立的个体，赋予它越来越多的属于自己的东西，通过形形色色的肢体语言，表达它的喜怒哀乐。
兔斯基的创作思路，来源生活。其实，每一个人，每一天，都会遇到很多事情，都会有触动、有感悟。只是多数的时候，这些心绪的波澜都被我们不经意地忘记了。我选择了画画，对于我来说画画和生活中的日记没有什么分别。提起笔来，把昨天的种种倒出来晾晒；于是有了机会去掉冲动、迷乱，把那些真的值得思考、值得回忆的事情记录下来。卯卯是很想在遇到某件事情的时候能用那些夸张、搞笑地动作表达自己当时的情绪，只是在现实生活中，不好意思那样子做了。于是卯卯把这些动作画到兔斯基身上，它代卯卯做了这些动作。
几年前，动画还只是少数的专业团队可以涉足的领域。那种状态，一方面成就了考究的画面，精细的工艺；另一面，也把很多来自业余动画人（爱好者）的精彩创意挡在了门外。Flash是便捷的动画工具，易学易用；互联网是每一个人都有机会发表作品的媒体。这些新生事物创造了崭新的环境，让每一个动画人都获得了发言权，都有机会将自己的作品公之于众。于是，多元化的作品纷纷涌现。
二、创意城市的城市类型
Hospers（2003）认为Hall的研究说明创意城市是属于每个时代的一种现象，但没有一个城市总能永久展现创意的。根据经济与城市发展的历史进程，Hospers总结出4种类型的创意城市韩国旅游城市。 Florida（2003）认为构建创意城市的关键要素是“3T”理论：即技术（technology）、人才（talent）和包容度（toler－ance），即：为了吸引有创意的人才、产生创意和刺激经济的发展，一个创意城市必须同时具备这三者。技术是一个地区的创新和高科技的集中表现；包容度可以定义为对所有少数民族、种族和生活态度的开放、包容和多样性；人才则指那些获得学士学位以上的人，即他所谓的创意阶层（creative class）。
但Glaeser（2004）认为Florida的“创意资本”理论即传统的人力资本理论，并否认后者提出的“波西米亚效应”。他坚持真正有效的因素是3S－－“技能、阳光和城市蔓延”(skills，sun and sprawl）。 Top1:美国纽约苏荷元老级艺术朝圣地
介绍：作为世界闻名的艺术区，苏荷区（SOHO）原是纽约19世纪最集中的工厂与工业仓库区，上世纪中叶，美国率先进入后工业时代，旧厂倒闭，商业萧条，仓库空间闲置废弃。五六十年代，美国艺术新锐群起，各地艺术家以低廉租金入住该区，世界现代艺术史的大师级人物；沃霍、李奇斯坦、劳森柏格、约翰斯等都是那里的第一代居民。鼎盛时期，在这块面积、人口均不足纽约1%的地方，居住着占纽约全部艺术家30%强的艺术家群体。一些画商也在那里设立画廊，一些现在较出名的画廊都曾是从苏荷区开始发展起来的。
入围理由：SOHO作为艺术区闻名于世，如今已发展成集居住、商业和艺术为一身的一个完善的社区，被誉为“艺术家的天堂”。特色酒吧和高档时装店为邻，艺术画廊和个性化的家居装饰品店并肩，是雅客、时尚青年和游客都不愿放过的重要时尚商业区和旅游景点。这里世界最知名的品牌如香奈尔、路易威登等，早已登陆这块黄金区，但都无不无一例外地被这里的个性和艺术所渗透。
SOHO的独特之处在于它不是艺术区，艺术却无处不在。它是商业和艺术充分融合的区域，是富有个性的、有着深刻文化内涵的商业区，是时尚的代名词。在这里，你很少能看到五大道那些艳俗的贵妇，更多的是为个性而一掷千金的艺术家和追求个性的时尚青年。世界各地的摄影师流连于GREENE街的铸铁红房、BELGIANBLOCK街的室外消防楼梯还有各具特色的涂鸦外墙，文学青年踏着鹅卵石路细数着当年文学沙龙的辉煌足迹。
温馨提示：SOHO位于曼哈顿的下城西部，到纽约进行之旅，除了大都会和现代美术馆等大型博物馆外，建议在苏荷的街道上逛逛，街道狭窄，很适合闲逛。 Top2:伦敦南岸艺术区匪夷所思的视觉挑战
简介：艺术区位于泰晤士河边，是利用废旧港口码头和古老仓库改造的文化旅游区，其历史可以追溯到上世纪50年代。特色的影院、漂亮的餐厅、纪念品商店，风格迥异的咖啡厅、酒馆和游船，现代化大桥飞架两岸、高速火车穿梭而过。用旧发电厂改造的泰特艺术馆，是专门展示20世纪艺术品的专题艺术馆，以其独特的建筑风格与现代艺术藏品的完美结合，成为艺术区的灵魂。艺术区集现代文化、旅游、休闲、商业功能于一体，古老、现代风格交织，游览内容丰富而新鲜，为游人提供了浑然天成的休闲去处。韩国旅游好
入围理由：泰晤士河南岸艺术区以现代艺术为其醒目的标志，堪称是当今伦敦最富有活力的艺术聚集区。沿着泰晤士河岸，世界三大现代艺术展览馆之一的泰特当代美术馆、英国艺术节中心、莎士比亚环球剧场以及英国最知名的两大剧院新维克、老维克次第排开，而世界上最负盛名的剧院之一--英国国家剧院也坐落在此。
南岸艺术区，经过半个多世纪的不断发展，现已成为欧洲最大的艺术中心。每年吸引着三百万的参观者。形形色色的街头艺术家使出浑身解数向世人展示他们出人意表的绝招：有肢体雕塑、有沙雕、有个人乐队等等。集中在桥底的涂鸦，在狂野的反叛中居然带有几分含蓄。充满创意的“会唱歌的墙”，只要游客触摸墙上凸出的“音符”，就会听见几十种乐器声响；就连一旁的公共座椅也由设计师精心组装，游客可以通过手机蓝牙和这些附有播放器的座椅交换歌曲，当然通过蓝牙也可以为旁边的客人点歌，寻觅知己。
温馨提示：伦敦南岸艺术区位于泰晤士河边，河堤走道宽敞舒适，从塔桥一路往上游方向，沿途可以见到众多街头艺术家的奇特表演，同样也可以选择做游船在泰晤士河中欣赏沿途的创意设计旅游韩国价格。 Top3:洛杉矶酿酒厂艺术村最大艺术村的最潮设计
简介：美国洛杉矶酿酒厂（TheBrewery）艺术村完全由民间发起。艺术村前身是1888年开业的酿酒厂，由21组不同大小、结构的建筑物所组成。到了1980年被当地名门Carlson家族收购，一天有一批艺术家前来询问是否能够租用，于是Carlson家族临时起意让这个酿酒厂变身艺术区。进驻这个艺术村的艺术家中已经有许多人，如Alex in Welderland、DeniceBartels等在美国艺术设计界功成名就，而他们当初“发家”的这个艺术村也因而成为美国艺术界无人不知的地方。
入围理由：TheBrewery艺术村已经发展成为世界上最大的艺术村，在300个单位内聚居了约500名艺术工作者和创作人，当中有画家、雕塑家、音乐人，也有摄影师、舞团，甚至网页设计师，他们在这创作、生活，令艺术区充满艺术气息，而社区中的建筑、街道装置也是艺术家们的创作，许多艺术家会将新品放在公共区域展示，作为一种区内交流的手段，因此在这也时常能欣赏到最新潮的设计。
温馨提示：开放日一般是4月以及11月份中旬，参观免费。 Top4:东京立川公共艺术区无处不在的创意设计
简介：作为亚洲地区设计领先的城市之一，东京的创意产业起步较早，除了创意园区，现在很多创意工作者干脆把自己的创意做到公共区域，在装点城市的同时，展示自己的最新创意。
在东京的卫星城市--立川市就有这样一个公共创意区域，它是在当年军事基地立川基地的基础上改造而成的。这个创意区有七个街区，区域内有办公楼、宾馆、大型百货公司、电影院、图书馆等各种设施，让立川创意区看起来就像一个小城市，而不少创意设计公司也已经进驻这个区域，并将自己的设计作品在街区内展示。
入围理由：立川公共艺术区是全日本公共艺术最密集的区域。街头的艺术品共由近百名名艺术家共同参与创作，大到饭店门口的艺术造景，小至水龙头、消防箱、公共坐椅、地面铺装、通风口，全部都经艺术家重新打造，这也让这个小小的地方拥有了109件公共艺术品。
漫步在立川街头，你会发现路边不少有趣的雕塑，有的以动物为主题，有的以自然为主题，栩栩如生，还有那些设计成树干、秋千的坐椅，可供路人小坐片刻，走着走着，在面前又会忽而出现一个硕大的红色茶杯挡住你的去路，让你莞尔一笑，想起“是该喝一杯了”。这些有趣的街头创意设计让身处紧张都市的东京人感受一下轻松的气息。
温馨提示：公共艺术区位于东京都三多摩区境内，搭乘JR新干线到西立川站下可到。 Top5:伦敦克勒肯维尔怪异荒诞的时尚创意
简介：国三分之一以上的设计机构都位于伦敦，其中，最新兴的创意园区就是位于伦敦东北部的克勒肯维尔（Clerkenwell）。在多年以前，Clerkenwell原本是伦敦废弃工业仓库的不毛之地，但随着一批年轻数码创意工作者和企业家的进驻，克勒肯维尔的大街小巷正发生大改变。
克勒肯维尔如今已是全英著名的艺术场区，吸引了几百家设计企业进驻。这的Sadlers Wells和Barbican艺术中心时常会举办一些先锋展览，怪诞的行为艺术展和另类装置展都能在这一展风采。
入围理由：伦敦众多创意园中，位于英国伦敦东北部的克勒肯维尔被认为是最有代表性的一个。若向伦敦艺术家们打听哪里是最好的创意园，肯定百分之百会推荐克勒肯维尔。作为英国著名艺术场所，这里拥有水平一流的音乐、剧院、展览馆、电影与博物馆，还有各种酒吧。
参观者，只要在Clerkenwell的街道上走走，经常会被路上新奇的设计吸引而停住脚步，像是在剑桥戏院外的墙上悬挂了一幅 GeorgeStubb1762年创作的《Whistlejacket》的复制品，这幅作品只在伦敦美术馆馆珍藏。除了这些艺术品之外，Clerkenwell大街上还有一些搞怪的作品，像是外星厕所，造型十分搞怪。如果走累了，记得到各种酒吧与餐馆馆坐一坐，这些酒吧餐馆也是藏龙卧虎之地，内藏不少艺术作品。
温馨提示：克勒肯维尔位于英国伦敦东北部，这里有众多剧院、展览馆、博物馆，其中很多是免费的，这里每年还会举行克勒肯维尔建筑美术展（London Architecture Biennale in Clerkenwell），吸引众多美术爱好者前往参观。 Top6:北京798艺术区旧工厂的华丽转身
简介：斑驳的红砖瓦墙，错落有致的工业厂房，纵横交错的管道，墙壁还保留着各个时代的标语。马路上穿着制服的工人与打扮时尚前卫的参观者相映成趣，历史与现实、工业与艺术在这里完美的契合在了一起，这里就是北京798艺术区。
这里汇集了画廊、设计室、艺术展示空间、艺术家工作室、时尚店铺、餐饮酒吧等众多的文化艺术元素。各类文化机构400余家，分别来自法国、意大利、英国、荷兰、比利时、德国、日本、澳大利亚、韩国、中国大陆、中国台湾、中国香港等国家和地区。
入围理由：如今，798已是世界上炙手可热的艺术区，并被列入第一批优秀近现代建筑保护名录；成为中国文化艺术的展览、展示中心；成为国内外具有影响力的文化创意产业集聚区。来自世界各地的艺术文化都在这里呈现。无数场艺术盛宴都在这里掀开帷幕。
2003年798艺术区被美国《时代周刊》评为全球最有文化标志性的 22个城市艺术中心之一。2004年美国《财富》杂志将北京列为年度世界有发展性的十二个城市之一，原因之一是798的存在。
温馨提示：北京798艺术区位于北京市朝阳区酒仙桥大山子地区，艺术区平均每天都有多个艺术展开幕，每年八月或者九月会举办“798艺术节”。 Top7:美国鱼雷工厂艺术中心炙手可热的设计基地
简介：亚历山大市的鱼雷工厂艺术中心（Torpedo Factory ArtCenter）的前身与战争息息相关，它在一战时期是制造鱼雷的基地，在二战时期曾作为存放武器弹药的仓库，直至上世纪60年代被废弃。后来在1974年，一群当地艺术家以低廉价钱租用了这个弃置的工厂，慢慢将其建成艺术工作室，近年来，迅速发展成弗吉尼亚州一个著名的创意旅游景点以及美国炙手可热的设计基地。
入围理由：鱼雷工厂艺术中心这个世界著名的艺术中心距华盛顿不远，这里聚集了不少当地的艺术家，至少有80多个工作室在这落户，超过165位视觉艺术家在这里从事艺术创作，类别包括雕塑、绘画、珠宝、摄影等。在这里，游客可以像串门一样拜访各个艺术家在工厂中的工作室，看那些正在制碗的陶艺家、正在绘制彩色玻璃窗的艺术家是怎样工作的。如果游客看中哪件艺术品，还可以即场买下来。
近年来，鱼雷工厂艺术中心还开辟了不少艺术课程，不定期推出不同主题的艺术课堂，由艺术区中的艺术家们讲解，深受美国人欢迎。
温馨提示：艺术区免费向公众开放韩国旅游跟团。开放时间时间：上午十时至下午六时，逢星期四延长到晚上九点。各工作室和画廊时间会有不同。 Top8:韩国首尔Heyri艺术中的温情一面
简介：不说还真不知道，首尔如今的“野心”在于打造世界设计之都，而其创意事业在近几年也是飞速发展，在首尔附近，也就出现了一些设计创意区。
Heyri艺术谷就是其中一个很特别的创意园区。这个艺术谷是一座由韩国作家、电影界人士、建筑师、音乐家等多领域艺术家群居的文化村，面积约49.5万平方米。在Heyri艺术谷中，除了一般的居家住所外，更有艺术家们的工作室、美术馆，众多不同类型与功能的建筑共同形成了一个集创作、展示和家居为一体的复合型空间。
入围理由：走进艺术谷，会发现这里的建筑都十分有型，比如以铁丝网包围的四方小楼，桥结构的屋子等，不同风格的艺术馆、博物馆以及咖啡厅、餐厅、书店给人极强的视觉冲击。公共园区内也有不少艺术家制作的各种装置艺术雕塑。盛开的红色花朵、红色的烟囱雕塑，甚至是可爱的卡通人物形象，栩栩如生地点缀其间，令这个艺术谷多了些许温情。
在艺术谷里还有一个孩子们喜爱的“草莓妹妹主题公园”（The Dalki's Theme Park），提供了各种游乐设施给孩子们游玩，每到周末，有不少首尔的父母干脆带孩子来这里，一边游玩一边感受艺术气息。
温馨提示：由于Heyri艺术谷并不是旅游景点，因此也没有游客问询处或是其他方便游客的设施，园内的设施指引全都是韩文的，对游客来说并不是太方便。从首尔明洞搭乘地铁3号线至大化总站，5号出口转乘约20-30分钟一班的200号巴士前往，全程约1小时45分钟韩国旅游贵吗。艺术谷内的博物馆、艺术馆以及咖啡厅、餐厅等设施开放时间为早上10时到晚上7时。 Top9:上海m50藏在仓库里的酷炫时尚
简介：上海总有许多令人惊喜的地方，像莫干山路50号，原是一家纺织工厂所在地，现今却摇身一变，以M50招牌号召全球各地的艺术工作者聚集于此，包括瑞士香格纳画廊、法国东廊艺术、英国领事馆文化艺术处艺术家工作室、加拿大艺术景画廊等。这群充满艺术细胞的创造者，让源源不绝的灵感在老厂房内生根。
M50聚集了风格迥异的画廊、工作室，包括从事建筑、装饰、家具设计的公司也纷纷入驻，甚至一些时尚的品牌服饰店、艺术书店、音乐商店也占据着一些小仓库。老式的铁栅栏玻璃窗，被改造为独特的logo；年久失修的通道，被行为艺术家融合成雕塑的一部分，配上路边精致的路灯，许多时尚元素将M50点缀得生机盎然。
入围理由：M50创意园是上海最早的创意产业集聚区之一，也是目前上海最具规模和影响力的创意产业园区之一。还被美国《时代周刊》杂志贴上“上海时尚地标”的标签，列为“推荐参观之地”。这里成功举办了2005上海国际服装文化节、2005时尚之夜、法国工商会、宝马车展、诺基亚及西门子产品推广等一系列时尚活动，使之成为苏州河边独特的人文景观，和上海时尚文化新地标。
温馨提示：上海市普陀区莫干山路50号，乘坐公交76、105、13、63、941、166、922；地铁1号线可以到达。 Top10:意大利托尔托纳打造非凡创意神话
简介：米兰的托尔托纳地区（Zona Tortona），十年前和798前身类似，也是米兰运河边的旧工厂一座。2001年起，ZonaTortona这块创意园区搭上全球家具业的“奥林匹克”盛会--米兰国际家具展的顺风车，把当年最雷人的艺术或时尚风貌或前卫设计一字排开供人交流。短短数年，ZonaTortona也摇身一变变成艺术家和个人工作室的大本营，小型艺廊、摄影工作室、餐厅、创作空间散布其中，曲折的小巷和低矮的老建筑，随便穿梭每次转弯都有新的惊奇。
入围理由：著名的托尔托纳创意区，虽然坐落在米兰展的展馆外，但是，在每届米兰展都能创造非凡的神话，已经成为米兰设计周最具指标性的展区之一。在这里，你可以看到来自世界不同国家优秀企业的创意pk，同时这里也是众多设计师冲击梦想的地方。
温馨提示：游览托尔托纳地区最佳的时间是每年四月，因为这时正值米兰家具展举行，可以看到更多新锐设计。
三、暑假去哪旅游好玩
暑假旅游的好地方：重庆仙女山、川西、西藏、厦门、湖南张家界、云南丽江等等。
我国幅员辽阔，地域各异，每个市都有自己特点，由于有些地方地理位置和交通方式，还有风景人文等综合因数下，就产生了很多的旅游城市，成为了人们向往的存在。
川西一带的自然风景，除了享誉全球的稻城亚丁、贡嘎雪山、色达、四姑娘山、海螺沟等景点外，更多的风景在于沿途的各色花卉、高山峡谷、连绵草原，旖旎多姿，美不胜收。
7、8月份的川西，天气凉爽，中午太阳直晒会较热，但其他时间都相对凉爽，在某些高海拔垭口甚至要穿棉衣。即使是7月，有着“汉藏分界线”折多山也有可能落雪缤纷，非常值得旅游观光。
厦门，代表景点有鼓浪屿、曾厝垵、中山步行街、厦门大学、南普陀寺。厦门的特色，就好像一个初中生，干净活泼，阳光又可爱，拥有自己的想法和造型，非常适合情侣来。
西藏非常美。世界最高峰（珠穆朗玛峰），三大圣湖（纳木错、羊卓雍错、玛旁雍错），布达拉宫、大昭寺等等。一望无际的戈壁滩里，镶嵌着星辰般的蓝色圣湖。夜晚星空如洗，寂静异常，离天空最近的地方，除了物资匮乏，什么都很美好。
丽江，代表景点丽江古城、玉龙雪山、束河古镇、拉市海。一座大家心目中初始、初恋，热恋、热恋都可以去的城市。可能你来这里只想静静的放下一切，享受当下的安静。
重庆武隆是必去之地，其著名景点有：天生三桥、龙水峡地缝、芙蓉洞、仙女山公园、羊角纤夫古镇、十里乌江画廊。
