摘要：
本文目录从早期流行音乐到香港粤语歌曲的历史洋车的意思色戒这部电影是真实的历史事件吗一、从早期流行音乐到香港粤语歌曲的历史现代中文流行音乐范畴内，来自于香港特别行政区的粤语流行歌曲与... 本文目录
一、从早期流行音乐到香港粤语歌曲的历史
现代中文流行音乐范畴内，来自于香港特别行政区的粤语流行歌曲与国语流行歌曲构成了主要的两大色块。其实严格地说，粤语流行歌曲是香港流行文化的一种象征，它也带有明显的地区文化特征，从形成气候到现在也只不过20多年的时间，但它却也不可抵挡的态势传播到了亚洲和欧美的许多地区。可以说，有华人的地方就有粤语流行歌曲的印迹。在我国的文化体系中，流行音乐这种亚文化的产生是物质社会中精神生活商业化的必然结果。在这方面，粤语流行音乐的发展轨迹是很典型的。在中国人的世界里，香港的流行音乐是发展得最符合工业化社会的需要的。另外，香港的流行音乐又自成体系，并且采取了十分"放松"的姿态自我激励，标新立异。这也就是我们在以往节目中所说的"填词"。也许是因为它高度发达的流水作业的机制，因此很多的香港流行音乐的从业人员常常不把重点放在创作上，而放眼世界、信手拈来，总是用填词的方法推出唱片，渐渐地给人们留下这样一个印象：香港的流行歌曲可以传唱、可以让人为之痴迷，却少了一种深厚的文化积淀。其实，所有香港流行音乐的从业人员也在竭力回响着甚至影响着一个个时代，与台湾的同行们不同的是，香港流行音乐所有的杰作大多出自于一个集体的努力，而很少依靠英雄个人的背影，如罗大佑等。越深刻地了解香港，越觉得这个小岛的流行文化有着深不可测的底蕴。一切事物的形成都需要一个漫长的过程，对于香港的流行音乐也不例外。上个世纪的最初十年，香港只是一个不起眼的小岛，到处是海浪与礁石，几个被远放到远东的不得志的英国官员和一些冒险家们住在仅有的几栋别墅里面，少得可怜的平地上住着一些漂洋过海谋生的平民。在这个阶段，上流社会的人听的是英国本土绅士阶层喜欢的古典音乐；而普通的民众则为了生存本身而挣扎，根本没有什么流行音乐可言。30年代开始，因为时局的变化，有不少知识分子陆续来到了香港，同时，也开始有一些人因为香港的异域风情、英语教育、政治格局简单等等原因从内地经济繁华的地区来到香港定居，他们不仅仅带来了宝贵的人力、物力、财力资源，促进了香港的发展，更带来了内地的流行文化。比如说，这个时候的香港流行文化很大程度上受到了大上海的影响，卖座的是周旋、胡蝶的电影，最流行的歌曲是《夜来香》、《玫瑰、玫瑰我爱你》。五、六十年代，香港经济、政治上越来越与国际接轨，开始渐渐具有本地的特色。但是，因为人员的流动和推行英语教育，文化上还没有形成自己的风格，这个时候香港的流行文化几乎被欧美的强势流行文化所左右。有民族良知的知识分子只好把眼光放在了文化的本土上面。电台里面播放的歌曲几乎是摇滚乐的天下枣因为那个时代也正是摇滚乐生机勃勃崛起、发展的时期，整整一代香港青年都是听着鲍勃-迪伦、猫王和大卫-鲍维长大的。他们觉得适合他们听的只有那些热情洋溢的英文歌曲，而本地的音乐只有一些老掉牙的粤剧，用怪异、老土而拖沓的腔调，唱着陈旧的故事，那是属于过去的。进入60年代末期，二次世界大战以后出生在香港的第一代本土的年轻人长大了。他们也开始寻找着属于自己的声音。于是，许多乐队像雨后春笋一样冒出来，象莲花、玉石、温拿等等等等。他们唱的其实大多也是欧美最流行的英文歌曲，并没有太多的本土性、原创性可言，但是人们用极大的热情欢迎这些乐队，因为，这是香港自己的声音。然而好景不长，这些乐队没有过多久就解散了一大半，因为毕竟没有自己的歌曲支持。不过，乐队潮流对香港乐坛的影响是难以估计的，除了对建立本土文化的信心之外，最大的贡献他们为香港歌坛留下了象林子祥、许冠杰这样一批在下层社会经历过很多磨练、又真正懂音乐的歌手。而他们当中最有影响力的当然还是温拿乐队，五个长发青年组成的青春组合红极一时，除了出唱片还拍电视专题片、电影，真的是老少皆知。让我们记住他们的名字谭咏麟、钟镇涛、彭建新、陈友、叶智强等5人组成的"温拿"乐队。而当他们解散之后，谭咏麟、钟镇涛、彭建新后来的个人成就也都相当不错。60年代末70年代初，台湾的流行音乐大举涌入香港，前有姚苏蓉、青山、尤雅、鲍立、刘家昌，后有刘文正等等。当时的香港，国语歌曲有着很大的市场，比如说邓丽君在香港就拥有大批的崇拜者。从1974年到1984年，这是香港现代粤语流行音乐发展历史上第1个10年。在这10年里，粤语流行曲经历了从初创到蓬勃发展这样一个重要过程。在这10年的香港歌坛，拥有许冠杰、罗文、温拿、关正杰、林子祥、郑少秋、汪明荃、徐小凤、甄妮、叶丽仪、张德兰、区瑞强、叶振棠、奚秀兰、陈百强、钟镇涛、谭咏麟等许多著名的歌手与组合，整个歌坛呈现出生机勃勃、群星争辉的繁荣景象。七十年代初风云人物香港真正意义上的流行歌发展至今已有二十多年，其中涌现出一批著名的巨星，推出过大量哙炙人口的名曲，影响著一代又一代成长中青少年。如果你看见过一些四、五十岁的妇女便如当年少女时一般尖叫著观看自己当年的偶像如许冠杰、罗文的演唱，对香港乐坛的历史会有更深一些的感性认识。1974年到1984年是香港粤语流行音乐发展的最初10年，在这个时期的香港歌坛上，许冠杰可谓是一个举足轻重的人物。作为香港乐坛的元老，我们熟悉许冠杰可能就是从这一首《沉默是金》开始的，而且很大一部分原因，还是因为有了张国荣的加盟。事实上，许冠杰在香港歌坛上成名要比张国荣早10多年，对香港歌坛的影响与贡献也不可同日而语。许冠杰开辟了粤语歌曲的新天地，让流行歌曲可以表达小市民的心声，可以唱日常生活的细微感受。"沉默是金"其实就体现了这种风格--用平实的语言，说出很多人的心声。对于许冠杰来说，早年受"THEBEATLES"感召玩音乐唱英文歌曲。1974年粤语片回潮时，他与哥哥许冠文投拍了粤语片《鬼马双星》，他创作并演唱的影片主题歌"鬼马双星"以及插曲"双星情歌"不仅开创了粤语流行音乐的新纪元，也完成了他个人音乐作品从西化的摇滚风格到民族化大众音乐路线的转变。此后，他的歌曲可以说是民族小调色彩浓厚，旋律创作上也会经常的采用民歌的五声音阶，但在节奏上他会适当地融入一些轻快的舞曲节拍，象"纸船"、"梨涡浅笑"以及我们大家都很熟悉的"夜半轻私语"就是很好的例子。在歌曲的内容上，许冠杰的作品善于刻划市民的心态；可以说是市井色彩浓郁，而歌词浅白生动，这些歌曲也成为香港粤语流行歌曲中最富有生活气息的组成部分。许冠杰之后，香港粤语歌坛上最当红的歌手就数罗文了，因为他同关正杰一样，唱红了无数的电视连续剧的主题歌，并且形成了略带一点点戏曲腔的独特个人风格。用柔软、略带一点点戏曲唱腔的声音演绎那些或是苍凉、或是悲哀的英雄侠义故事，别有风味。我们大家耳熟能详的《射雕英雄传》就是他和甄妮的佳作。许冠杰让人们知道了歌手的个人魅力，而罗文让大众开始为一个人和他的歌曲而关注。与关正杰与许冠杰较为定型的歌路不同，罗文无论是在台风还是歌路上都以"多变"著称，或雄壮激昂，或古灵精怪，但是无论是国语歌曲还是粤语歌曲，他都能博得一片喝彩。从"小李飞刀"、"家变"、"好歌献给你"、"亲情"、"红棉"到"几许风雨"，多变的罗文拥有不变的激情。1982年和1984年，罗文还大胆的创演了粤语歌剧《白蛇传》和《柳毅传书》，一时堪称壮举。在香港粤语流行歌曲发展的最初10年，女歌手方面也是巨星辈出。比如人称"小凤姐"的徐小凤。徐小凤1966年步如歌坛，在70年代中期开始走红。对于徐小凤来说，她的歌路端庄大方、雅俗共赏，她的嗓音婉转有致，极其富有磁性。再加上她很善于处理人际关系和与世无争的低调姿态，使得她成为名重一方的歌坛大姐。从"神风"、"风雨同路""黄沙万里"、"人似浪花"到"情比雨丝"、"顺流逆流"、"一脸红霞"、"流下眼泪前"，可以说徐小凤的魅力言无尽，意无穷。除了徐小凤之外，叶丽仪也是一位值得我们关注的人物。1947年10月22日出生在香港的叶丽仪，学习过粤剧、芭蕾，后来改行唱歌。1969年在香港无线电视台"声宝"之夜歌唱比赛中获得冠军。1974年与丈夫移居英国伦敦，也曾经在当地作过职业歌手。后来回到香港与百代唱片公司签约，灌录唱片。叶丽仪以圆润开阔的嗓音唱出韵味浓郁的歌，我们大家比较熟悉的，恐怕就是她在1980年主唱的并且被评为第3届十大中文金曲之一的《上海滩》--又是一首经典之作。在香港粤语流行歌曲最初发展的10年里，女歌手中除了叶丽仪、徐小凤之外，甄妮、汪明荃、叶丽仪、张德兰都是名振一时的大明星。从1974年到1984年，这是香港现代粤语流行音乐发展历史上第1个10年。在80年代中期的香港歌坛上，虽然大家仍然热衷于翻唱和改编，但整个工业的运转机制已经确立，经济的繁荣带动了娱乐业的发展，在歌坛，则是包装时代的开始。直接的反映就是巨星云集，偶像带领新的潮流。属于电视剧时代的关正杰、叶丽仪、林珊珊、汪明荃等歌手还拥有影响力，出名较早的罗文、甄妮、许冠杰、徐小凤的地位已经稳固，新浮出头的谭咏麟、梅艳芳、林子祥、钟镇涛、张国荣正在开创一片更加灿烂的局面。从此，香港流行音乐进入到了一个如火如荼的发展时期。因为唱片事业的繁荣，有实力的新人一样出头：林忆莲的好感觉、陈慧娴的清新纯真、杜德伟的黑人味道、黄凯芹的低调沉稳都有各自的市场。而陈百强、刘美君、王靖雯、梁汉文、邝美云、李克勤、吕方等等名字在歌坛上各领风骚。相比较于"前辈"偶像许冠杰、罗文、徐小凤、甄妮他们，这个时期的明星们影响了一代香港青少年的听觉，可以说，整个80年代的香港流行音乐的华彩乐章也正是由他们演绎出来的。电视剧时代的艺人对于70年代来说，香港的电视连续剧也正好赶上了一个好时期，70年代的香港产业规模正在逐渐走上正轨，而香港娱乐业的风光时期和香港经济的起飞也正是同步的。那时候，一大批武侠题材的电视连续剧在香港、东南亚、新加坡等华人粤语地区取得了空前的热烈反响，无数刀光剑影的电视连续剧主题歌也成为当时最热门的流行歌曲。70年代初的香港乐坛，以台湾的国语流行歌曲以及欧美流行音乐最为风光，尤其是来自于台湾的国语流行歌曲。就连后来粤语流行歌曲的开门祖师顾嘉辉、黄沾也都是从创作国语歌曲开始他们的音乐生涯的。在台湾国语歌曲以及迪斯科舞曲开始风行的双重打击下，香港本地乐队潮很快的低落。对于70年代来说，香港的电视连续剧也正好赶上了一个好时期，70年代的香港产业规模正在逐渐走上正轨，而香港娱乐业的风光时期和香港经济的起飞也正是同步的。那时候，一大批武侠题材的电视连续剧在香港、东南亚、新加坡等华人粤语地区取得了空前的热烈反响，无数刀光剑影的电视连续剧主题歌也成为当时最热门的流行歌曲。而我们最为熟悉的莫过于《射雕英雄传》的主题歌--《铁血丹心》了。作为影响国人最深远的武侠题材歌曲之一，《铁血丹心》的悲壮、侠烈之气已经深深地留在了我们的记忆之中枣对于每一个看过《射雕英雄传》的人来说，10多年后的今天，靖哥哥在那一轮血红落日中弯弓射雕的身影依然英姿勃发。对于歌曲来说，也充分地利用了男女声对唱的优势，把"逐草四方，沙漠苍茫，哪怕雪爽扑面"的豪迈侠义和"应知爱意似水流，斩不断理还乱"的儿女柔情结合得相当完美。也许，每一个男人都追求这样的生命：豪情万丈地行走天涯，身边有伶俐娇俏的如花美眷相伴。也许，每一个女子都曾经有过这样的情缘：抛开世事断仇怨，相伴到天边。在电视剧全盛时期，最当红的歌手就数罗文，因为他唱红了包括《小李飞刀》、《射雕英雄传》在内的无数电视连续剧的主题歌，用柔软、略带一点点戏曲唱腔的声音演绎那些或是苍凉、或是悲哀的英雄侠义故事，别有风味。而甄妮的《春雨弯刀》、汪明荃的《万水千山总是情》和《京华春梦》、关正杰的《大地恩情》、叶丽仪的《上海滩》等等，也正是这个时代不应该被忘记的名字与旋律。电视剧的盛行使一大批有才华的人出名，其中我们最应该记住的，当然是卢国沾、顾嘉辉、黎小田这些名字枣他们写的《霍元甲》、《陈真》、《再向虎山行》曾经是冲击我们心灵的浪潮，使一代人知道了，世界上还有这样的歌声，这样的情怀。来自于叶丽仪的《上海滩》。也是多年前的一部同名电视连续剧的主题歌。龙蛇混杂的上海滩，正义与邪恶并存，明争暗斗之中，是英雄就总会出头。对于《上海滩》来说，在当年可谓是风靡一时，在前2年上海电视台重播的时候，也取得了很高的收视率。不过记不记得它的剧情已经不太重要了，它最大的价值是捧红了3位巨星--周润发、赵雅芝以及吕良伟，其中尤其是以小马哥周润发最为出众。其次就是它奉献出这首好听的歌曲，令人至今传唱。黄沾与顾嘉辉一出手就是大手笔，这一首当然也不例外。而叶丽仪显然也正精于此道，因此一开口也是气度不凡。其实数遍香港女歌手，唱得这么气势磅礴的还真的没有几个。坦率地讲，其实叶丽仪的音色也并不理想，但是正是这种略显粗糙气质的女声最适合演唱这首歌曲。不信，你听："浪奔，浪流，万里滔滔江水永不休！淘尽了世事间，混做滔滔一片潮流！……转千弯，转千滩，亦未平复此中争斗！"可惜，这样雄赳赳气昂昂、吞山河唱家国的女歌手现在在香港已经不时兴了。和电视剧一样红火的、但是影响比它们还要深远的是光头麦嘉、冷面笑匠许冠文的喜剧电影，借着这种风潮，演唱粤语歌的歌手找到了自己的位置。其实在在当时唱粤语歌而出名的却不是香港本土人，而是来自东南亚地区的郑锦昌和丽莎。他们的听众对象是一些二三十岁的打工仔和工厂女工。而当时的青少年根本是对粤语流行曲采取鄙视态度，直到他们眼前出现一个神话般的人物--许冠杰。其实，严格意义上粤语流行歌曲的兴起，是以1974年的电视剧主题歌《啼笑因缘》和电影《鬼马双星》为标志的。这两首歌曲奠定了粤语歌的地位，并使粤语歌曲处于与国语、英文歌曲三足鼎立的状态。而许冠杰就是当时演唱粤语歌曲的代表人物。他的粤语歌和白雪仙的粤剧、罗文的电视剧主题歌完全不一样，不再唱古典、优雅的文言词汇，而是把普通老百姓的口语写进歌词。许冠杰独特的这种用方言演唱流行歌曲的潮流使人们发现，原来粤语并不是只能用来唱那种老故事和老戏曲，还能唱出世界流行的感觉，唱出小市民的心声。同时，许冠杰小市民歌曲开辟了流行音乐的一个新题材：下里巴人的生活也是可以进入音乐世界的。从这个意义上说，许冠杰应该是上世纪最有价值的香港歌手。七十年代香港流行乐坛歌手谱前辈巨星们纷纷改换门庭给后辈新人们提供了良好的出头机会。整个工业的运转机制已经确立，经济的繁荣带动了娱乐业的发展，新浮出头的谭咏麟、梅艳芳、林子祥、钟镇涛、张国荣正在开创一片更加灿烂的局面。从此，香港流行音乐进入到了一个如火如荼的发展时期。许冠杰被誉为香港当代流行歌的鼻祖，他创造的以香港口语演绎法开创了香港本地歌曲的新纪元，对粤语歌的推行所起的作用是决定性的。许冠杰早年组过乐队，唱过英文歌，并随其兄许冠文一起主持过电视节目。许氏兄弟的电影在七十年代中後期至八十年代初红极一时，票房屡创新高，《最佳拍档》至今仍保持香港电影观看人数的纪录。许冠杰1974年推出的首张粤语专辑《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕，1976年"买到要抢"的经典大碟《半斤八两》标志香港粤语流行歌的市场正式形成。许冠杰是一位音乐奇才，他的作品能收能放，挥洒自如。他创作并演唱的歌曲可清楚地分为俚、雅两类，尤以前者意义重大。这些以粤语白话创作的歌曲嘻笑怒骂，站在普通人民的立场褒贬时事，用语风趣幽默，受到前所未有的欢迎。如《半斤八两》借打工仔之口道出社会低层人民的艰苦，《十个女仔》则尖锐地对片面追求时髦、唯利是顾的女孩进行讽刺，《加价热潮》更是直接对物价飞涨宣泄不满，《学生哥》正面对学生进行劝喻，要求他们用心向学，《揾野做》以一则寓言式故事从正反两方面劝说世人应自食其力、努力奋斗。而他以文艺腔创作的歌曲则承袭我国古典诗词风格，因而诗味十足，每个歌词都是一阙小诗，令人爱不释手。《梨涡浅笑》、《夜半轻私语》深得宋代婉约词风韵，《铁塔凌云》（其兄许冠文作词）是一阙爱港名作，《浪子心声》和《天才白痴往日情》的中老庄思想用典雅文字和温婉曲调演绎，真令人惊叹流行歌的发展的空间之大。据说东南亚某公司曾向许冠杰购买《天才白痴梦》几句歌词的版权作广告之用，每一字付元一千。许冠杰是缔造当代香港流行歌的最大功臣，也是这个流行乐坛的第一位天皇巨星，许多後辈歌手都自称是在阿SAM的歌声中长大的，视阿SAM为偶像。在许冠杰的影响下，大批歌手转而唱起粤语流行歌，同时另有一批新秀崛起，香港乐坛的春天正在到来……徐小凤是真正的"前流行歌年代"的歌星。在粤语歌流行之前，她是唱国语歌的。七十年代的《卖汤圆》、《叉烧包》等歌曲的风格显然与当代所谓的流行歌不同，那个时候她已经是一位非常走红的著名歌星了。七十年代末，徐小凤顺应潮流唱起了粤语歌，《随想曲》、《风的季节》、《星星问》、《风雨同路》等是其代表作。徐小凤以其雍贵大方的形象在香港歌坛独树一格，是一颗长青的巨星。92年她举行的告别演唱会连开43场，创下香港乐坛的纪录。甄妮与罗文有不少共同之处，他们不是专唱电视歌曲的歌手，但他们所唱的电视歌曲在香港乐坛却有著举足轻重的地位，他们合唱的《射雕英雄传》非常经典。甄妮其它的电视歌曲代表作有《春雨弯刀》、《东方之珠》等。甄妮她与同时代大多数歌星不同的是她能唱纯正的国语歌和英语歌，《海上花》、《鲁冰花》是其代表作。粤语歌方面的代表作有《再度孤独》、《梦想号黄包车》、《明日话今天》等。把罗文归到这一类中也许是不对的，他并不是只唱电视歌曲，其它类型的歌他也有不少代表作。但他的电视歌曲在香港乐坛中却占有重要的地位。《小李飞刀》现在莹|茪斯M是香港乐坛最经典的歌曲之一，据说当时香港艺人到东南亚演出一定要唱这首歌。罗文与甄妮合唱的《射雕英雄传》主题歌《铁血丹心》和《世间始终你好》也是著名的经典名曲。罗文的歌路非常阔，他的歌喉适应性也很强，象《激光中》这样轻佻的极品和《几许风雨》这样励志的杰作，他一样演绎得丝丝入扣。罗文是香港乐坛二十几年来一位重量级的巨星，较早期的代表作如《好歌献给你》在当时是一种较为前卫的风格。九十年代中期罗文一度重出歌坛，凭《坏情人》和《孔子曰》得到世人的认可。在香港流行乐坛早年的人物当中，有一位和许冠杰并称为"歌坛双杰"，他就是关正杰。从1979年香港第2届十大中文金曲奖到1984年的第7届十大中文金曲奖，关正杰每年都有歌曲入选，由此我们可以感觉到当年他在香港歌坛上的地位以及受欢迎程度。关正杰人称"正气杰"，这是他从形象到演唱风格给人的印象枣这就是稳健、大气、正义凛然。他演唱的很多狭义题材的电影、电视剧的插曲以及主题歌，更使他的"正义杰"形象深入人心。关正杰的身份没前两位那麼显赫，一个主要的原因是因为他并不演戏。但他是这个时代中最重要的歌手之一，是乐坛颁奖礼上的常客。他的代表作是电视剧《天龙八部》的两首主题歌《万水千山纵横》、《两忘烟水里》和《天籁…星河传说》（记不清这首歌是哪部电视剧的主题歌了）及《大地恩情》等。在谭咏麟走红之後，关正杰开始淡出歌坛。《上海滩》的神奇走红帮助叶丽仪在香港乐坛成为最受欢迎的歌手之一，在当时也是一位阿姐级人物。但她的其它代表作并不多，《黑女侠木兰花》和《笑傲江湖》比较有名。汪明荃也是一名当红影星，她在电视界的代表作是《京华春梦》、《万水千山总是情》，这两部电视剧的同名主题曲同时也是汪明荃歌曲的代表作。汪明荃在香港演艺界被尊称为"阿姐"，是与她的资历分不开的。
二、洋车的意思
洋车的意思是：一种用人拉的车，主要用以载人。
详细释义：就是一种用人拉的车，主要用以载人。有两个橡胶车轮，车身前有两根长柄，柄端有横木相连。又叫人力车，也称为黄包车、人力车；北方方言，指自行车；缝纫机。
出处：1、瞿秋白《饿乡纪程》三：“只有一星两星洋车上的车灯，远远近近的晃着。”
2、朱自清《回来杂记》：“警察对洋车和三轮儿倒是一视同仁，一个不顺眼就拳脚一起来。”
近义词：人力车、东洋车、黄包车、胶皮。
19世纪末期，首先出现在亚洲。东方各国普遍使用，后又逐渐传到西方各国。中国的人力车由日本传入，故称东洋车，曾流行于大部分城镇。中国各地俗称不同，北京称洋车，天津称胶皮，上海称黄包车，广州称车仔。该车有两个胶皮车轮，圆椅状的木制车厢，上搭可折叠的车篷，有的甚至前挂车帘用以遮阳挡雨。可乘坐1～2人。
车厢前伸出两根辕杆，顶端有横木相连，为挽车的把手。提起辕杆，乘车人身躯后仰，可减轻挽车力。车夫两手握着辕杆在其间拉着车奔跑。脚踏三轮车出现后，洋车逐渐被取代，仅在亚非一些不发达的国家和地区继续使用。20世纪80年代以后，这种古老的人力车在美国底特律、加拿大渥太华以及中国北京、上海、香港等大城市中重新出现，拉运游客。
三、色戒这部电影是真实的历史事件吗
1、《色·戒》是由李安执导，梁朝伟、汤唯主演的一部剧情电影，改编自作家张爱玲同名短篇小说。
2、导演李安说，这个故事在他心里徘徊了好多年，终于拍出来了。
3、王佳芝的原型郑苹如在刺杀行动中虽然也失败了，但她并未爱上汉奸，也没有背叛组织。
4、她和那个时代许多热血抗日志士一样，在风华正茂的年纪里为国献身。
5、郑苹如生于1918年，是个中日混血儿。
6、博学多才，精通《易经》，早年留学日本法政大学，后追随孙中山先生奔走革命，还曾担任于右任的秘书。
7、母亲木村华子是日本的大家闺秀，从小受到良好的教育。
8、木村华子虽然是日本人，但极端反感日本的军国主义，大力支持在日华人的反战行动。
9、上海沦陷的时候，有人问她：“现在日本和中国打仗，你怎么看？”
10、她答：“我嫁的是中国人，姓中国姓，孩子也是中国姓，姓什么，就是什么地方的人，也是中国人。”
11、在这样的环境下长大，郑苹如不仅拥有良好的文化修养，且非常爱国。
12、长大后的她已经出落得十分可人，冰肌玉骨，巧笑倩兮香港包车服务。
13、再加上她家境优越，父亲曾任上海复旦大学的教授，后来还是上海最高法院的大法官。
14、郑苹如在同学聚会时慷慨激昂地发表抗日演讲，当时中统头目陈宝骅正好在会场，一眼就认出了这个《良友》画报***。
15、他上前与郑苹如聊天，发现这个水灵的姑娘不仅有颜值、有才华，且拥有进步思想，一心为国，和普通的漂亮女孩截然不同。
16、接着一调查，这姑娘家境殷实，还是半个日本人，精通日语。
17、而事实证明，郑苹如确实是个优秀的情报员，她凭借母亲的关系，在上海日军机关的上层交际圈中周璇，获得了大量的高端机密。
18、陈宝骅看她表现不错，决定让她干一件大事——除掉大魔头丁默邨。
19、这个丁默邨是个无恶不作的汉奸，在“76号魔窟”里杀害了无数的抗日志士。
20、外国记者称他为“婴儿见之都不敢出声的恐怖主义者”，国人则称其为“丁屠夫”。
21、他也是《色戒》电影中梁朝伟扮演的易先生。
22、陈宝骅多次派人暗杀丁默邨，无果。
23、丁默邨太狡猾了，对各种暗杀手段了如指掌。
24、他的车是防弹的，没有特殊事在路上从不下车。
25、跟任何人约了地点见面，不会超过半个小时。
26、且常常杀你个出其不意，比如经常临近见面的时间，通知你改见面的地点，防止有人事先部署好要害他。
27、出席宴会的时候，他总是喜欢站在墙角，避免他人背后偷袭。
28、更让你想不到的事，他每晚都会把卧室的床铺好，然后跑去厕所睡觉。
29、有一回，陈宝骅派人半夜暗杀丁默邨。
30、中统特务对着丁默邨的床一阵扫射，却毫无动静，特务上前掀开被子一看，空的。
31、此时，丁默邨突然从厕所冲出来，“呯呯呯”几枪就杀害了中统特务。
32、陈宝骅决定派郑苹如***丁默邨，然后杀了她。
33、一来，郑苹如是天生尤物，貌美如花。香港包车自由行
34、二来，她母亲是日本人，懂日语，容易获得信任。
35、三来，丁默邨在当汉奸前，曾是郑苹如所读中学的名誉校长，靠着这层师生关系去套近乎，也不会显得唐突。
36、 1939年初，中统游击队长熊剑东被汪伪特务逮捕，中统局一想，干脆让郑苹如去营救，顺便勾搭丁默邨。
37、就这样，郑苹如通过日本宪兵队队长藤野的介绍，与丁默邨会面。
38、她刻意打扮得花枝招展，千娇百媚，老色鬼丁默邨一见自己还有这么漂亮的女学生，一口就答应了美人的请求，把熊剑东给放了。
39、然后抱着美人，醉倒在她的温柔乡里。
40、丁默邨也调查过郑苹如，知道她是半个日本人，就放心多了。
41、再加上郑苹如的抗日记录早就被中统局抹掉了，丁默邨默认眼前的小姑娘是因为贪图权势，才贴到他身上。
42、郑苹如开始和大魔头“谈恋爱”，据说两个人几个月里就约会了50次。
43、一回，两人约会完，已经是深夜，丁默邨送郑苹如回家，到郑苹如家门口，郑苹如故意撒娇说：“我家没人，你一起进去陪陪我嘛。”
44、一个老色鬼，居然能拒绝如此诱惑，究竟是他真的有事，还是坚决不沾任何危险呢？
45、那天，中统局已经在郑苹如家里布好阵了，等着丁默邨一进屋，就杀了他。
46、郑苹如知道，丁默邨不会接受事先安排好的邀约，于是苦思冥想，打算设计一个天衣无缝的暗杀机会。
47、 1939年12月21日，丁默邨带着郑苹如参加一个饭局。
48、饭局结束后，回程的路上，经过南京路，街道上呈现一片庆祝圣诞节的热闹气氛。
49、郑苹如装作心血来潮的样子，对丁默邨说：“圣诞节都要到了，你也不送人家什么礼物。”
50、丁默邨怜香惜玉地反问：“你想要什么呀？”
51、丁默邨一想，这种临时起意的邀请应该不会有什么问题，再说买件衣服也花不了半小时，于是让司机把车开到西伯利亚皮草行。
52、接下来的情节和电影里的很相似。
53、郑苹如假装挑选皮大衣，丁默邨却没放松过，一边搂着美人，一边透过橱窗看街道上来来往往的行人。
54、突然，他敏感地发现，有几个小百姓，买报纸的、拉黄包车的，总是往店里张望。
55、他们不干好自己活，往这里盯干嘛？完了！出事了！
56、他放开怀里的郑苹如，淡定地叼了一根烟，借掏火之际抽出一叠钞票，撒得满地都是，转而对郑苹如说：“你自己慢慢买吧，我先走了。”
57、这速度太快，中统刺客还来不及反应，等他们开枪时，丁默邨早就进了防弹车了。
58、他们将郑苹如抓起来审讯，但郑苹如至始至终都没有承认过自己是中统局的人，她说：“丁默邨与我相好后，又移情别恋，我心有不甘，于是花钱找人打他。
59、尽管丁默邨知道郑苹如动机不纯，但他太迷恋这个美少女了，并不像电影里演的那样，果断地把她送上绝路。
60、但丁默邨的老婆赵慧敏以及那一帮太太，没一个想放过这个“狐狸精”，最终，郑苹如被年轻的军官带到一个荒郊野岭枪决。
61、场景很凄美，她对年轻的军官说：
62、你我有数日相聚之情，今若同去，亦不为晚。
63、你要带我私奔，我就跟你走，你要没这意思，那让我死得美一些，不要打我的脸。
64、年轻的军官看着眼前的妙龄女孩，双手颤抖，他实在下不了手，把枪丢给了手下，咬咬牙喊了一声：“开枪！”
65、“呯呯呯”，三枪之后，郑苹如香消玉殒。
66、这一年她22岁，有家人，有男友，却没有未来了。
67、在郑苹如被拘禁的时候，丁默邨一伙找过郑苹如的父亲郑钺，拿郑苹如的生命跟他交换条件：如果他答应做汪伪***的法官，就把郑苹如给放了。
68、哪个父亲不爱自己的女儿，女儿牵动着他的每一根神经。
69、但女儿是为国而死的，自己怎么能叛国呢？
70、郑苹如的哥哥郑海澄是空军，也是爱国青年，驾机与日寇搏击于长空。
71、 1944年1月，在保卫重庆的空战中壮烈牺牲。
72、而郑苹如的男友王汉勋是哥哥郑海澄的空军战友，他与郑苹如本已到了谈婚论嫁的阶段。
73、 1939年春，王汉勋曾两次写信约郑苹如去香港结婚，但国难当头，任务尚未完成，郑苹如只好一再推迟婚约。
74、却不料，这对恋人先后为国献身。
75、 1944年8月，王汉勋在衡山执行军事任务时牺牲。
76、高晓松在《晓说》里曾聊过中国的刺客，提起郑苹如时，他说，刺客有三种：
77、一种是职业刺客，像荆轲那样的；一种是报仇刺客，比如施剑翘；还有一种是为了国家民族、为了理想去做刺客的，就是郑苹如这样的。
78、这三种刺客，最后一种最崇高、最伟大。
79、《色戒》很美，但影视小说背后的真实故事，不应该被忘却。
80、（内容转载自网络，如有侵权，请联系本人删除）。
