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本文目录宫崎骏对日本动漫业的影响有哪些日本动漫的取景景点宫崎骏动漫真实场景-取景地一、宫崎骏对日本动漫业的影响有哪些1、个人很喜欢他的作品，觉得他的画风清新可爱，看了之后心情明朗，... 本文目录
一、宫崎骏对日本动漫业的影响有哪些
1、个人很喜欢他的作品，觉得他的画风清新可爱，看了之后心情明朗，应该是日本动漫界的老大吧！
2、宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区，后来在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。然而在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。
3、幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。
4、之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。
5、这时，宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。
6、由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。
7、东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。
8、社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。
9、宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。
10、1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。
11、接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。日本景点收门票吗
12、之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。
13、1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。
14、三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。
15、1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。不过，当时却是叫好不叫座的作品。之后，宫崎骏就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。
16、1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
17、《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。
18、在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。
19、1983年，传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。
20、随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。
21、《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。
22、接下来是高畑监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。
23、1989年，《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。
24、1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。
25、这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高畑监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。
日本景点(日本动漫的取景景点)" title="宫崎骏动画与日本景点(日本动漫的取景景点)" >
26、1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。
27、（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。）
28、休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。
29、《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。
30、无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。
31、2001年，《千与千寻》上映。该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。
32、（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。）
33、前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。
34、另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式?
35、最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢？要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。
36、（在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映，获得广大好评。）
二、日本动漫的取景景点
《熊出没》系列是由深圳华强数字动漫有限公司制作的原创动画系列，该动画系列用夸张的卡通手法讲述森林保护者熊大、熊二与光头强之间上演的一幕幕搞笑对决。截止2019年初，该动画共完结TV动画版9部，贺岁电影2部，动画电影6部（有一部已经上映），舞台剧1部。
宁静祥和的东北原始森林，空气清新，万物复苏。熊大和雄二两兄弟在林间追逐奔跑，快乐非常。正在此时，发动机的轰鸣打破了森林的宁静，来着是一个形容猥琐，秃顶干瘦的男子，他叫光头强，是一名伐木工，此番正是受李老板的雇佣来森林伐木。
美丽的大森林面临前所未有的危机，为了保护家园，熊大、熊二以及森林里的小动物们与这个外来入侵者展开旷日持久且妙趣横生的对决。保护生态环境，人人有责，连狗熊也不例外。
深圳华强数字动漫有限公司是深圳华强文化科技集团旗下的一家从事原创动画设计、动画影片制作的专业公司。公司以自有知识产权的旅游产品为开发背景，以2D、3D、手偶系列剧、卡通形象设计、卡通娱乐节目为主要开发内容，以电视台、电影院、主题公园、网络、DVD音像制品为市场开拓平台，致力于打造一个中国顶尖、世界一流的原创动漫品牌——方特卡通。
2012年华强数字动漫正式发行《熊出没》
2010年华强数字动漫正式发行《小鸡不好惹》
2011年华强数字动漫正式发行《生肖传奇》
2012年华强数字动漫独家发行《熊出没环球大冒险》
于宫崎骏《千与千寻》作品中的原型，至今为止最主流的说法是台湾的九份，但是其实这部动画巨作的原型取景地就在日本的甲信越・北陆地区。
千与千寻中出现的那个巨大的木结构层层叠叠的主建筑物“油屋”，其实，《千与千寻》制作团队真的来这个地方逗留过，将这个建筑用手绘速写的方式记录下来，动画里的油屋很大程度在建筑风格上参考了这家道后温泉。
如果说觉得不是很像动画中出现的样子，其实要说明的是，制作人员只采用了建筑风格，而不是套用了建筑形式。抛去和千与千寻的关系不说，道后温泉本身就是日本最古老的温泉，而且这幢楼的顶部有一个鼓楼，每天早6点准时敲响，告知住客温泉开始提供。这里的温泉同时也是国家重要文化财产。
2、长野县金具屋如果说前面那个取景地看起来不是很像动画里那么气势磅礴，那这家金具屋就是名副其实的“高楼大厦”了。到了夜间这里四处洋溢着橘黄色的灯光，把整座建筑物映衬的金碧辉煌。
这个形状的浴池有没有让你回想起千寻帮助河神沐浴的那个场景。这种圆形的泡澡池，学名叫做镰仓风吕。
就是这里，群马县四万温泉的积善馆，这座通往不同次元的桥真真切切的就在眼前。而后面金碧辉煌的小楼就是该温泉的本馆了，它可是群马县指定文化财产。
这家温泉旅馆乍看完全找不到哪里像千与千寻中出现的画面。但是下面这张图你应该有印象：
动画中从庭院里打开移门进来的无脸男，就是这个场景。这样的移门在日本的老旅馆里面是很常见的。据说宫崎骏的家人曾经经营过这家旅馆。他小时候有很长时间是在这里度过的，这种温馨的日式旅馆风格肯定也深深影响了宫崎骏。
《千与千寻》中有一段油屋内部豪华装饰的描写，参考的就是这座位于东京的集酒店，婚礼举办地，餐厅于一体的复合设施。
动画中的这一幕。还有那复杂华丽的天花板。
目黑雅叙园在东京非常有人气，结婚，宴请亲朋的时候很多有钱人都会指定选择在这里，内部的豪华装饰和高级亲切的服务都让这里成为受欢迎的理由。
这是一家明治时代初期的文具店，最早是贩卖书法道具的店，后来慢慢的也丰富起来，变成了综合文具商店。这就是烧炉爷爷的房间，看下面这张照片。
这满屏的抽屉还有梯子什么的，和动画里简直就是一模一样。
富士山对爱情的寓意是说如果喜欢某人，就喜欢富士山。人们可以看见它，但是他们不能移动它。毕竟，富士山是不能移动的，所以要理解它，自己必须向前一步。即使最终不能在一起，也没关系。毕竟，已经参观了富士山。富士山式的爱的真正含义是拥有爱，即使它并不总是珍贵的。
富士山象征着偶然爬到山顶，发现山上的风景与想象中的不一样，甚至不如想象中的美丽，于是径直下山。有些人认为这座山像他们想象的那样美丽，非常喜欢这里的风景。
1、银座——东京最具代表性的繁华商圈
银座是东京最著名的商业区，也是日本最具代表性的繁华商圈，以高级购物商店而闻名，聚集了顶级大牌旗舰店、高档百货和各种百年老店等，与巴黎香榭丽舍大街、纽约第五大道齐名，可以在各种影视镜头中看到银座的景象。
2、浅草寺——零距离感受日本宗教与民俗
说起浅草寺这个名字，可能大家都不太熟悉.但是只要说起那印有“雷门”字样的大灯笼，可真是无人不知无人不晓的经典景点。这座建于628年的古老寺院每天吸引着络绎不绝的游客参拜祈福，可以在参道上的商店街淘一些日本的小商品，也能吃到一些地道的日本美味小吃。
3、东京塔——东京地标常作为影视取景地
东京的标志之一，频繁出现在影视剧等作品中，是东京观光的必游景点。在眺望厅360度展望东京的城市景观。夜间亮灯无比梦幻，年度灯彩活动更是令人着迷。
新宿区是日本东京都内23个行政区之一，也是比较繁华商业区。东京都厅(都政府)位于区内，是东京都的都市核心之一。商业娱乐设施齐全，高等院校集中，有许多大型企业总部。
5、秋叶原——日本知名的电器街区
秋叶原是有名的电器街区，从小家电到高科技数码产品，整条街大大小小数百家电器店，包罗万象，极具日本特色。这里还是日本动漫文化的圣地，是动漫族必去的打卡地。
6、东京迪士尼乐园——令人难忘的童话世界
东京迪士尼度假景区是集“迪士尼陆地乐园”和“迪士尼海洋乐园”两个不同主题乐园与四个迪士尼酒店，合作的经济型酒店，复合型商业设施，方便园区内移动的磁悬浮列车等各类设施构成的一大主体性度假景区。客人不仅仅可以在游乐场内开心的游玩，还可以在迪士尼内的各个酒店入住期间在度假村内进行购物，品尝美食，看电影等乐趣十足的体验。
7、上野公园——喵星人出没的赏樱地
上野公园是东京较大的公园之一。公园内设施众多，你可以随意逛逛，感受自然美景和人文风情，也可以花一整天时间来研究这里的文化艺术。每年的春季，公园化身为樱花海洋，游人纷至沓来。
每到樱花开满的季节，上野公园便成为日本人流较多的赏樱热点。樱花大道是来这里赏樱的打卡点，风过之处落樱雨下，尤为壮观，鲁迅那句“上野樱花烂漫时”便是于此。每年这时候都会举办“樱花祭”，每至黄昏，园内点亮夜灯，映照着樱花，别有一番动人滋味。
游客参观皇居一般就是游览皇居的外围，包括皇居外苑、皇居东御苑和北之丸公园，隔着护城河。在外苑可以看到横跨在护城河上的二重桥。东御苑是皇室的大花园，可以一边散步一边观赏许多历史建筑和庭院风景。而位于西北边的千鸟之渊是东京有名的赏樱点，旁边就是北之丸公园，有许多市民在此跑步、骑车或是散步休闲。
9、明治神宫——东京热门的婚礼举行地
明治神宫是日本神道的重要神社，位于涩谷区原宿一带的代代木公园北侧，供奉着明治天皇及昭宪皇太后的灵位。每年都有很多人来此参拜祈福，尤其在元旦时参拜人数特别多。每年有成千上万的游客和当地人在此祈福，保佑家人平安、学业有成、事业顺利，不少日本人也会选择在明治神宫进行传统日式婚礼，因此很有可能在这里亲眼见证一场日式婚礼。
10、台场——《求婚大作战》的名场面
位于东京都东南部东京湾的人造陆地上，是东京的娱乐场所集中地，受到人们，尤其是年轻人的青睐。
涉谷有很多动漫取景地，周围也有动漫周边，宣传动漫
涩谷的特色是每条街、每个地段各有自己的特点。面向年轻人的时尚服饰店、快餐食品店和游艺中心等鳞次栉比的中心大道，作为年轻人时尚的发源地颇引人瞩目。无论白天还是夜晚，这里总是聚集着大多为十几岁的年轻人，热闹的场面能让人深切地体会到现代日本的气息
《东京物语》的剧本是由导演小津安二郎及他的长期合作伙伴野田高梧在茅崎市一间乡村旅馆内花费超过103天才完成的。
然后他们两个连同摄影师厚田雄春在东京与尾道花费一个月的时间来侦察拍摄地点。从1953年7月至10月进行拍摄与剪接电影的工作，总共花费4个月完成
没有春我部这个地方漫画中的地名是虚构的真实对应的地方是春日部动画中和漫画后期也采用了春日部的地名春日部日本关东地方中部城市。位崎玉县东部岩槻市东方，古利根川低地沙丘上。面积38平方公里。人口17万(1985)。
三、宫崎骏动漫真实场景-取景地
1、宫崎骏的动漫中有很多场景其实就是在日本取景的哟，想去看看动漫中那些在生活中出现的场景吗？随着小编一起去看看到底是有哪些吧，大家以后可以去拍照打卡的哟。
2、屋久岛位于鹿儿岛县南部的佐多岬南方的海面上。以其丰富的自然资源，与青森县和秋田县的白神山地一起，成为日本最早被联合国教科文组织登记的世界自然遗产。知名的景点包括白谷云水峡，千寻瀑布等。
3、屋久岛自然景观十分原生态，具有诱人的神秘气息。《幽灵公主》以此为背景也就不足为奇了。在这里可以看到各种各样的原始物种，其中包括约有6000年历史的绳文杉。还有大量的野生动物，其中包括屋久鹿与屋久猿。
4、屋久岛上人、猴、鹿各1万，大部分地区无人居住。岛上的植被生长得极为繁茂，因常年有湿润的空气笼罩及大量的雨水浸润，枝桠纵横蔓延，山间浅涧清流。在这里，可以看到阳光下小鹿悠哉吃草，猴子们互相理毛，自在玩耍，人和动物和谐共处。_玉县峡山丘陵
5、在东京附近的_玉县，有一个叫所泽的小城，曾经是宫崎骏生活与创作的地方。而我们的《龙猫》中有很多场景也是以所泽市的峡山丘陵为灵感的。
6、现在峡山丘陵已经被称作是“龙猫森林”了。这里有广袤的田圃，湿地以及一座巨大的原始森林。在这里，你可以找到跟电影中一样的田园气息。
7、小梅和小月之家现在是对外开放的。红瓦白墙的小房子是否唤起了你的童年回忆。在这里，也许你就在不经意间看到龙猫了呢。日本大阪景点门票
8、要到所泽市，可以从东京乘坐西武狭山线，从新宿站出发到下山口站，大约是40分钟的路程。
9、在《千与千寻》之中，有一个重要的设定，那就是汤婆婆的“油屋”。它的外观原型就是位于爱媛县的道后温泉本馆。因为据说吉卜力的工作室旅行是在这里举行的，因而回去之后，他们就将它作为了油屋的雏形。
10、道后温泉同有马温泉与城崎温泉并列为日本最古老的三大温泉。在3000年前就已开池，在温泉众多的日本，也是数一数二的。道后温泉本馆是一座三层的木质建筑，漫步于其中，选择可以在休息场休息的plan，会提供你一件浴衣，喝喝玄米茶，吃吃日式的团子，能够感受最具有古老风格的和风生活。日本订景点门票
11、_之浦，位于广岛县，是一座有着千年历史的沿海小镇。宫崎骏在创作《悬崖上的金鱼姬》的时候，在这里居住了三个月，因此似乎可以推定《悬崖上的金鱼姬》里出现的海峡与悬崖就是以这里为背景的。这个江户时代就存在的海边小镇，有着渔人与海浪的声音，是个休闲的好去处。
12、《借东西的小人阿莉埃蒂》是日本吉卜力工作室制作的动画电影，也是米林宏昌执导的首部电影，严格来说并不能算宫崎骏的作品。但看完电影，仍是被故事所深深感动。
13、“阿莉埃蒂，你是我心脏的一部分，我不会忘记你的，永远——”夏天的午后，那个寂寞的城堡少年与带来生命之光的小小人儿共同谱写的一曲意味深长的诗曲。
14、故事里城堡少年住的意大利式宅邸，就是以青森县的盛美园为原型绘制出的。园中的盛美_，建于1902年，十分独特的是，一楼保留了传统的日式风格，而二楼则是意大利风格的建筑。
15、盛美园是在江户时期由日本建筑世家清藤家设计建造的。位于青森县平川市，若是想从青森县首府青森市驱车前往的话，可以联系仙贝旅行。
16、《起风了》是宫崎骏的收官之作，改编自日本近代小说家堀辰雄的名作，讲述的是日本零式战斗机设计师堀越二郎的故事。作为日本浪漫主义的名作，堀越二郎同菜穗子的故事充满着明治时代的时代气息。
17、电影里堀越二郎同菜穗子相遇的地方便是日本的避暑胜地——轻井泽。本就是日本上层阶级的避暑胜地的轻井泽，在《起风了》上映后，更是在日本人中引起了一阵去那儿旅行的风潮。
18、电影中两人居住的旅馆据说是以轻井泽的旧三笠宾馆为原型的。作为日本重要文化财产的旧三笠宾馆，建于1905年，当时被称作是轻井泽的“鹿鸣_”。如今已不再使用，但可以一进参观。
19、喜爱吉卜力电影的人一定会知道，宫崎骏电影中的世界存在于东京周边的三鹰市。这里位置不算便利，买票很难，馆内还禁止拍照，但对于广大有着一颗童心的人来说依然有着无比的吸引力。这里就是三鹰之森吉卜力美术馆。
20、吉卜力美术馆和其他美术馆的区别在于，这里场馆的结构更像是一个小小的迷宫，不需要按照规律参观，馆内的每一处都体现吉卜力动画设计者的匠心，自然也有许多珍贵的原稿和电影场景的重现，还可以看到吉卜力专门为这座美术馆打造的短片。
21、这里的设计都十分注重细节，可以体会到日本人的做事方式。也会让你一直有惊喜的感觉。日本买景点门票
22、需要注意的是：吉卜力美术馆的入场券不能当日直接前往购买，而是采取完全预约制，需要提前在网上购买后前往罗森便利店的自助终端上取票或者直接到罗森便利店现场购票。前者对中国大陆游客来说很困难，建议到东京的第一天就先去罗森买票，能买到票再根据参观时间微调自己的行程。可以联系仙贝旅行，帮忙预定噢。
23、在东古里共和国店铺里，售卖有吉卜力工作室创作的各种卡通作品的主题关联商品。吉卜力美术馆为著名动画导演宫崎骏所创立，该连锁店专营吉卜力美术馆特许周边商品。虽然有些美术馆的限定商品这里不能买到，但是店内琳琅满目的精美商品足以萌化一众粉丝的心。
24、在东古里共和国商铺里，有《龙猫》、《魔女宅急便》、《千与千寻》、《崖上的波妞》等人气漫画作品，汇聚了所有吉卜力工作室作品的卡通商品。此外，除了小商品以外，也有漫画书或DVD售卖。店内以原木色彩布置，具有温馨、平和的气氛。从小孩到成人，让各种年龄层的客人都可以开心购物。
25、橡子共和国与橡子花园有什麽不一样?
26、其实差别就在於橡子共和国是宫崎骏「吉卜力工作室」的周边商品专卖店，而橡子花园是贩售除了宫崎骏动画以外的绘本作品、卡通人物的杂货。像是丽莎和卡斯柏、噜噜米、小熊学校thebearsschool等。
27、橡子共和国与橡子花园的一大特色就是店内有许多树木的装饰，营造温馨森林的气氛，让人有种沉浸於吉卜力动画的世界般，踏入充满奇幻的梦境.....
28、每一个人的童年几乎都有着宫崎骏动画的影子，那些美好的纯真的幻想让我们一直想来日本看看。这是来日本旅游的人都有的梦想。取景地朝圣之旅的意义因此显得十分不寻常，因为那是对过去梦的追寻。
29、但是许多人都惊摄于宫崎骏动画里那些绝美的场景，并不知在日本，它们都现实的存在着，等着你们的到访。
