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一、新海诚承认日本的历史吗
承认。新海诚是日本著名漫画家,在新片《铃芽之旅》记者发布会中表示自己承认日本的历史,同时也对日本曾经的所作所为忏悔。新海诚原名新津诚,1973年2月9日出生于日本长野县南佐久郡小海町,日本动画导演、编剧、漫画作家,毕业于日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部日本文学系。
二、从宫崎骏到新海诚,日本动画电影到底发生了什么
1、商业规划动画作品的最终目的是赚钱。当然,不可否认的是,商业动画也有“艺术性”然而,大多数成分只有在赚钱的前提下才是艺术性的(例如,一些艺术表达)。
2、为什么一些超级受欢迎的作品在后期没有后面的规划?例如,《魔法禁书目录》显然非常受欢迎,每个人都非常喜欢炮姐。为什么第三季不出来,这与商业成就有关,一般来说,动画作为原创作品的宣传是最大的商业目的。当然,如果CD卖得好,基本上可能会有第二阶段,但在更多的阶段之后,当原创作品的销量达到顶峰时,它将不再增长,CD的销量也将达到瓶颈。一般来说,此计划将暂停,一些外部故事、外部漫画等,如《魔法禁书目录》,御坂美琴的受欢迎程度远高于茵蒂克斯,因此直接制作了外部动画《科学电磁炮》。
3、可以看出,作品是从商业方向制作新作品的。在动画制作行业中,由于圈子里没有钱,越来越多的动画被制作。如果你不能消化,你就不能把它们外包给工作室。制作的动画质量越差,制作的动画就越多,工作质量就越差不断加班给新人带来压力,顶层监督剥削不了,声优剥削不了,就剥削底层动画师,最终导致整个行业环境恶化,动画制作公司生活不好,所以多做工作,恶性循环,这就是日本动画制作圈“凉了”前奏。因为这个行业不能吸引足够的人才加入,不赚钱。
4、动画,除了规划者和投资者,最大的制作是动画监督,相当于电影导演,所以成为动画监督,所以必须从最基本的原创画家开始,一般来说,动画监督推广道路是这样的,新工作也是一个问题,互联网时代,信息爆炸,从“动画迷”变成了“网虫”随着御宅族数量的增加,动画和漫画不再是御宅族的唯一输入。由于信息获取的爆炸,人们对动画和漫画作品的内容和口味越来越挑剔。近年来,传统的热血、后宫甚至龙傲天风格都无法满足动画迷的口味。
5、最后,他们不得不拿出各种精彩的主题来尝试,好奇和精彩的主题层出不穷,这也使得动画的内容越来越粗俗。为了吸引注意力,这些作品不能成为长期流行的经典作品。因此,业界不得不拿出以往成功的作品来降低投资风险,这显然是业界失败的前兆。
三、从宫崎骏到新海诚日本动画电影都有什么变化
1、作为今天日本最具代表性的动画导演,新海诚的创作路线与宫崎骏时代的宏大叙事已然不同。究其原因,宫崎骏生活的年代是日本遭受战争的重创时期,他少年时代目睹战争的经历,使得其一生都在秉持反战的理念和宏大叙事的世界观,传达正面积极的力量。与之相对应的是新海诚、细田守、石原立也、汤浅政明等青年一代导演,他们的思想更为现代,更加贴近青年一代敏感的神经,更能感受到青年人的特质,并通过动画作品完成与其“共鸣”。
2、近年来,尽管日本的社会状况已经发生了变化,但由于互联网的迅速发展以及就业带来的种种压力,青年一代逃避社会责任、活在自己世界里的这种情况依然存在。与之相伴随的是“世界系”作品已经将类型内化为结构,并形成了日本青年一代的世界观和价值观,即逃避现实,抛弃责任感,把生存的意义简化为对个人内心感受的极度关注。
3、如新海诚所说:“我们的日常生活就是这样了,没有什么变化,不会像宫崎骏的作品,仿佛每天都要去冒险,每天都要去打仗,去拯救世界,这样的情节其实不会真实地发生在生活里,我们的生活,只有在便利店买东西,或者挤列车的时候不小心跟旁边的人有几句口角,虽然只是很小的事情,但是我们的内心跟争斗、跟战争,跟拯救世界有一样的心情起伏。”
4、充满想象的未来世界是日本“世界系”影片发展的重要领域。如果有什么东西触动了生活在日本之外的观众,那就意味着我们所感受到的不只是属于我们自己,这是所有人共同的情感,这给了我们坚持活下去的理由。
四、日本漫画家新海诚的作品
2002年2月,一部25分钟的单集CG动画《星之声》在日本悄然问世。随后便在日本业界激起了不小的波澜——优美伤感的意境与雅丽眩目的视觉效果自然不必冗谈,更加令人惊诧的是:除了配乐与声优以外,全片的制作人员仅有一人——新海诚。以及他的一台电脑。
在开始全篇之前,还不得不提一下被戏称为人才培养学校的Falcom。
《永远的Ys2》的OP动画对于Falcom玩家而言应该记忆犹新。绚丽的2D动画效果配合近乎完美的节奏感,给人以强烈的感官震撼。这就是新海诚在职F社5年间的代表作之一。
1996年,新海诚在大学结业后加入日本Falcom游戏会社(通常在相关仕事中以新津诚名义出现),负责程序、美工、动画与宣传影片制作。
在职Falcom期间,新海诚开始了个人动画短片创作。包括1997年的黑白短片《遥远世界》(1分30秒)、1998年的3D短片《被包围的世界》(30秒)、1999-2000年的黑白短片《她和她的猫》(5分钟)。
2000年初夏,新海诚开始制作个人映像动画《星之声》。但由于工作的繁忙,导致《星之声》一度停滞不前。2001年5月,新海诚向Falcom提交辞职。之后《星之声》的制作步上正轨,2002年1月宣告完工,历时共计7个月。
另外,新海诚也曾外注参与制作Minori游戏会社游戏《Bitterweet Fools》(2001)、《Wind·a breath of heart》(2002)片头动画。
个性而不张扬的创作理念与深厚的创作实力,使得新海氏的动画风格性格彰显,却又平和亲近。看似平凡琐碎的场景物件设定,却处处透着作者巧妙的安排,光线的大量运用更是在画面的和谐中平添了几分灵气。
新海诚(Shinkai Makoto),男,1973年出生于日本长野县,居住于崎玉县。
大学期间攻读国文,1996-2001年就职于Falcom游戏会社,目前自由职业,以制作个人动画为主。
操作环境:PowerMacG4 1GHzDual/ AfterEffects5.5/ Photoshop7.0/ Illustrator8.0/ Lightwave3D7.5
【《少女和她的猫》制作时】PowerMac7600/120
辅助:透写台、动画用纸、数码相机等
软件:AdobePhotoshop5.0/Adobe AfterEffects4.1/Lightwave3D6.5/Commotion3.1DV等
新海诚从1997年开始制作到1999年完成,1分半钟的黑白动画短片。
陈旧的老电影效果,飞向白云的纸飞机,热恋中的男女,平凡的生活画面,电车,地铁,拥抱,细语,爱抚。以及贯穿始终的忧郁的蓝调钢琴曲。
全片实验动画的感觉非常重,铅笔速写调子与2D3D交替变换的场景,切换不定的镜头,似乎在讲述一个若即若离的爱情故事日本动漫景点。
作者感想:做这个短片当时用了10万日元左右(约相当人民币7千元),因为是刚开始工作,所以手头相当紧。那时用的电脑配置也只是120MHz,32M内存。所以做出来是黑白的。我的风格原形在这个作品有迹可寻。日本那霸景点
导演·动画制作:新海诚/音乐:天门
1998年,新海氏用一周的时间制作的30秒全3D短片,使用Lightwave3D与PhotoShop制作。灵感来自村上春树的《世界末日与冷酷仙镜》。
导演·动画制作:新海诚/音乐:天门/声优出演:新海诚、篠原美香
1999-2000年间制作的5分钟黑白动画短片。新海先生的2D动画风格在这部作品中已经成熟。
短片由琐碎的生活场景展开,美丽的长发少女和她超级卡通的小猫,全片以少女的情感为主题,讲述了漠然的生活,心灵伤痛与慰藉。场景的运用恰倒好处地切入了影片情感的表述。
导演·动画制作:新海诚/音乐:天门/声优出演:新海诚、篠原美香/主题曲:Low
本作获得第1届新世纪美术协会东京国际动画片展销会/第7届神户动画/第6届文化厅媒体艺术节/第8届AMD AWARD数字内容大奖等奖项
影片全长25分钟,本作在日本动画界引发了强烈的反响,奠定了新海诚个人动画的口碑。
《云的彼端·约定的场所》(The Place Promised in Our Early Days)
原作·监督:新海诚/音乐:天门/作画:田泽潮
1996年《英雄传说4—朱红血》 Documentation
1997年《七星魔法使》 Documentation/宣传
1998年《永远的Ys1》 Documentation
1998年《Brandish4》Documentation
1999年《新英雄传说3—白发魔女》 Documentation/宣传
1999年《英雄传说5—海之槛歌》片头动画作画/场景作画
2001年《新英雄传说4—朱红血》 Documentation/宣传
(97年《新英雄传说1》详细不明)
动画制作:新海诚/原画:相田裕/脚本:古我望/音乐:TWOFIVE
2001年Minor会社出品游戏《Bitterweet Fools》的片头动画,新海先生首次使用动画用纸的作品。
《Wind-a breath of heart-》片头动画
动画制作:新海诚/原画:结城辰也·庄名泉石/脚本:古我望·向井正哉/音乐:TWOFIVE日本宫崎景点
2002年,同样是Minori出品的游戏《Wind-a breath of heart-》片头动画。
作者感想:“这是《星之声》结束后不久制作的辛酸之作。我是以做《星之声》番外篇那样的心情来制作的。”
《はるのあしおと(春天的脚步声)》片头动画
Minori社2004年出品游戏,由新海诚监督制作片头动画。