本文目录
一、世界遗产京都岚山天龙寺|日本景点解说
1、坐落于京都岚山的天龙寺是临济宗天龙寺派大本山,于1994年被登录为世界文化遗产。寺内由梦窗疏石设计建造的曹源池为国家史迹特别名胜。
2、天龙寺是1339年足利幕府第一代将军足利尊氏为祭祀后醍醐天皇而请梦窗疏石国师主持建造的。为了筹建天龙寺,足利幕府向当时的中国宋朝派遣贸易船天龙寺船,重新开启了和中国的贸易。
3、梦窗疏石是镰仓到南北朝时期的禅宗名僧,被第七代天皇赐予国师称号,后醍醐天皇和足利尊氏都皈依其门下。以疏石为始祖的梦窗派禅师受到皇室和幕府的推崇,不仅拥有雄厚的经济实力,也是先进文化的代表。他们不仅在水墨画、书法等艺术领域有非常高的成就,而且在造园方面也颇有造诣。
4、梦窗疏石不仅是得道高僧,更是一个造园名家,尤其在表现禅思想的枯山水造园方面造诣颇深。他的设计大胆、富有创意,留下了不少庭园和大自然完美融合的佳作。他亲手设计并主持建造了京都的西芳寺和镰仓的瑞泉寺,天龙寺是其晚年集大成之作,对后世造园有极其深刻的影响。
5、在日本的禅寺本山里,通常会以中国宋朝禅寺为原型,将伽蓝视为庭园的一部分。敕使门、佛殿、法堂、僧堂等以对称式分布在一条直线上,通常称为“禅宗样伽蓝”。
6、天龙寺内,壮丽的伽蓝和池泉回游式的曹源池融于一体,禅寺的寂静瞬间让人回归到平静的山水之间。
7、大方丈背后广阔的曹源池,名称源于禅师在造园时池里出现了一块刻有“曹源一滴”的石碑,遂起名曹源池。天龙寺经历了八次战火洗礼,唯有这曹源池一直保留至今。曹源池是以岚山,龟山,小仓山等为借景,融合了大和绘图的传统文化和宋元画风禅文化的池泉回游式庭园。
8、从大方丈向曹源池方向放眼眺望,远处是一组粗犷古朴的石头组成的龙门瀑。依山而下的石块组合仿若瀑布倾泻而下,在倾入池中处铺巨石,再配上鲤鱼石,表现鲤鱼跃龙门的意境。此手法对金阁寺的造园有极大影响,也是枯山水庭园的造园模本。虽说现在是干枯瀑布,但是可以推测当初石头组合背后涌出的地下水分成三段倾泻而下,经面前的小石桥底下流入曹源池内。
9、除了曹源池外,游览天龙寺内的不同伽蓝也会有不少的惊喜。
10、建于1899年的库里玄关处立着前管长平田精耕的达摩图。大方丈是天龙寺内最大的建筑,主祀释迦如来。若要欣赏龙门瀑的话,大方丈绝对是最佳选择。
11、法堂内不允许拍照,这是饮食店里的装饰画。
12、现在法堂内屋顶上的云龙图,由日本画家加山又造于1997年所画。巨大的云龙图绘在159块板上,形成一个直径九米的大圆。中间的五爪巨龙双目炯炯有神,不论从哪个方向看,都能感受到其散发出来的不可侵犯的威光。若您到访时恰逢周末的话,不妨来感受一下巨龙的神秘气质。
13、放在美不胜收的天龙寺内,很多人都可能将连接书院和多宝殿的长廊一笔带过,甚至觉得不值一提,但我却忍不住要浓墨重彩地介绍一下。
14、长长的木回廊,狭长的木箦铺在正中央。廊外掩映在绿树丛中的茶室,隐隐约约;穿梭在回廊下的潺潺流水,叮咚作响。春季看樱花盛开;夏夜伴着虫鸣煮茶赏月;秋季看红妆倒映曹源池中,冬季看白雪压青松。落雨时节倾听檐上雨滴欢快跃入溪流中;夕阳下倚栏远眺曹源池中水光山色。
15、对于长廊,我真的是情有独钟,对于它的美以及带给我的无限遐想真的无法用精确的语言来表达。您来了可一定得来看一看。
16、天龙寺内高高耸立的石砚也是不容错过的。据说1899年重建法堂时,铃木松年画下守护佛法的巨龙时曾经动用了六十多名僧人磨墨。此石砚是为了纪念铃木松年及当年的管长而立的。据说参拜此碑可以学好书法。
17、碑下“洗心”洗手池令人瞬间不敢有任何俗人的杂念,在这禅寺里我却不由自主地想起了神社里的洗手池。不管在禅寺也好,神社也好,排除俗人的杂念都是必须的。
18、当我冬日里游览天龙寺时,依山势而建成的诺大的百花苑中花花草草早已不见了踪影,很多只剩下灰土干瘦的枯枝,只有各自挂着的名片令我们遐想春夏时它们将是如何争相斗艳。
19、绿色灌木,青苔,随处可见的小溪流,给冬日的百花苑增添了无限生机。登上望京之丘,只能望着枯枝中的多宝殿兴叹。转眼春季到来,赏樱花季节马上就要来临了,樱花盛开的季节里透过垂樱看多宝殿该是多
20、出天龙寺不远就有著名的渡月桥,还有岚山商店街。如果碰上人力车,不妨花上三四千日元坐上人力车,一边感受岚山美景,一边听车夫细细诉说岚山故事。如果您是带着孩子来的话,租一辆带后座的自行车,带着孩子,体会一把京都主妇的感觉也是很不错的。JR岚山车站内放了很多手绘地图,我们可以按图索骥,寻找自己心中的圣地,把它当作一份纪念品亦是不错的。
二、日本动漫中描述的故事和现实一样吗
1、艺术虽然源于生活,但也高于生活。
2、无论是动漫还是影视里面的内容大部分都是作者根据自己的生活经验或者所见所想构思出来的,当然也会增加一些自己臆想的部分,比如某一天变成了超人,若某一天让世界时间静止,时光倒流。
3、这所有臆想出来的事情都与现实相违背,有可能触及法律等等相关法则与道德,所以这些东西与现实是不一样的,作为观众观看这一类内容一定要能够辨别出来,些东西是不可以模仿的,有些东西只是作者一时的快感。
4、影视是这样,更别提动漫,动漫本身都是虚构的东西,只是通过讲话的形式表现出来,显得更加虚拟与玄幻。
三、梵高与日本浮世绘《龟户梅屋铺》的故事
1、“浮世绘”floating world的精髓就是 live in the moment即“活在当下”,是被当时日本的市井小民奉为主体的主流思潮,反映市俗生活,注重感官刺激的风俗画。
2、浮世绘独特风格,在当时对欧洲画坛影响最大的是葛饰北斋(1760年─1849年),他研究了荷兰的西式透视方法,用来描绘日常生活的风景画。他在 70岁时创作了系列风景画《富岳三十六景》共 46幅,最广为流传的是《神奈川冲浪里》。
3、这个阶段浮世绘的特点:艺术装饰性更强的构图方式、精简的线条排列、色彩鲜明互不混合、平面上色不加阴影、取材于民间生活。
4、当时西方古典主义绘画采用定点透视法,符合人的视觉真实性,追求“画得象”。那个时代摄影已经出现,摄影属于单一焦点透视,它的出现对追求“画得象”的古典绘画形成了挑战,因为拍照远比绘画更写实。
5、(二)浮世绘风格对梵高绘画的影响
6、梵高属于受浮世绘影响较大的后印象派大师。他在巴黎期间受印象派和日本浮世绘的影响,一改过去阴郁的画风,画板开始明亮起来。修拉的点彩画法也影响着梵高,相邻的颜色靠人眼视觉来融合,使画面更明亮。规则的小块分区点画法,给人更精细、秩序和立体感。
7、梵高临摹的《龟户梅园》,是歌川广重晚年的名作《江户名胜百景》中的一幅,采用远近法构图,将卧龙梅大手笔地安排在前景,穿过梅树,可以看到远景。浮世绘的空间切割方法,给人不完整的形象,有很强的视觉张力。
8、名称:名胜江户百景――龟户梅屋铺(浮世绘)
9、梵.高的一波一作品大受浮世绘风格的影响,我们一起看看欣赏一下画家作品背后的故事。推动创造者背后的思想真相和事件机遇和源动力!
10、(三)樱花之恋-了解《龟户梅屋铺》
11、这幅画描绘的是龟户梅园的一株古梅,称为卧龙梅,是江户第一名木,也是文人墨客聚集的胜地。广重采用远近法大胆构图,将卧龙梅大手笔地安排在前景。荷兰后印象派大师梵高曾临摹过此画,因为他被这样的构图,远近感以及图案组合所吸引。的确,西欧没有这种放大前景事物并强调远近感的构图。穿过梅树,您可以看到一些人正在梅园散步,身形显得很小,这当然是一种夸张的手法。
12、北京艺术活动家yy等一众,年出参加日本大阪市立美术馆的浮世绘Mary Ainsworth收藏展也许是我目前看过最全面的浮世绘风格的解读。从肉笔画(手绘)墨绘”、“丹绘(赤版)”、“漆绘”、“浮绘”、“锦绘”、“蓝绘”,从乌居清倍,铃木春信的简笔线条,到深受欧洲印象派追捧的葛饰北斎(Katsushika Hokusai)。歌川国芳(Utagawa Kuniyoshi)歌川广重(Utagawa Hiroshige)或许是普世大爱,而喜多川歌麿(Utamaro Kitagawa)人物传记则是浮世绘的妙笔生花,不衰之源(世俗的极致)。
13、鲁迅先生在1934年给日本友人山本初枝的书筒里写道:“关于日本的浮世绘师,我年轻时喜欢的是北斋,现在则喜欢广重,其次则为歌麿的人物。”接着他又说,“不过依我看,适合中国人一般眼光的,恐怕还是北斋。