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本文目录日本画漫画的,和做动漫 的怎么赚钱日本画漫画和制作动画是同一个人吗日本的画漫画的那些作者都是用什么笔打草稿日本漫画家是怎么学会画漫画的怎么样才能去日本画漫画呢... 本文目录
一、日本画漫画的,和做动漫 的怎么赚钱
1、漫画：漫画家将自己的漫画刊登在专门的漫画杂志，然后好的连载，连载的长了，有了人气，就出单行本，除了单行本后，有一些动画公司就会找漫画家，把漫画家的作品动画化，一般是TV版的，连载的长了，动画就长了，有的就会出剧场版
2、这样的话，漫画家也会有钱进腰包的。
3、漫画家money基本上是来自：杂志给的稿费，单行本，动画化后就来自TV版的，ova的，或者剧场版的
4、动画：在日本现在都是漫画打头阵，然后才轮到动画，一般都是人气漫画被动画化，这样不会亏本还会赚钱，好的人气作品还会给动画公司带来不错的收益，但是有时候会和漫画家闹矛盾
5、动画公司一般都是靠漫画的动画化，或者是自己公司的编剧创作的，电影动画，TV动画比较少
6、动画公司的money一般来自：漫画动画化后制成DVD，卖出的不错销量，ova，剧场版的票房，不是漫画动画化的，是编剧自己创作的，基本上是动画电影，其所获的票房也是钱的来源之一，其实有时候也会把小说改成动画
7、漫画家可能会更赚钱点，至少漫画家不会亏本，做的不好的动画的钱就像泼出去的水，收不回来的，有时候公司都有点吃不消了日本景点优惠门票
8、所以说，动画公司还是要靠漫画的，两者是不可分离的！
二、日本画漫画和制作动画是同一个人吗
不是，一般是一部漫画广受好评之后，动画制作团队将其改编成动画，大致情节不变，但一半都会有所小改动，也可能询问漫画家的意见，如果是很出名的漫画家，最初人设是由他完成，情节也可参与的（一般是SP或电影版）不过也有由原创动画而绘制的漫画，比较少就是了。
三、日本的画漫画的那些作者都是用什么笔打草稿
1、如果是专业的话，画漫画是有许多必要工具的日本电波塔景点门票。2H、HB铅笔用来画分镜，写剧本，在出原稿之前打草稿等等。(其实他们真的没有用什么特别的亲笔打草稿，我是在日本学过漫画的……）
2、最主要的沾水笔，一般是一大一小两支一套，通过替换不同的笔尖起到不同笔的作用，小的那支专门安装圆笔尖，或称丸笔，可以画出很细的线，一般用来画背景或细节。大的那只则可以安装各种各样的笔尖，鸭舌笔，镝笔，G笔，其中最常用的是G笔，它可以灵活自如的表现线的粗细效果，但却需要十分的技术。漫画专用原稿纸，特征是又厚又贵，但不用它用一般的纸会经不止反复打稿，原稿会烂的不堪入目。然后是直尺不必我多说，云尺是用来辅助绘制曲线的，一般也是一大一小两把。墨水也是必要的，一般漫画的墨水特征就是墨水瓶很小。还有白颜料用来画反白和修错。还有网点纸很有用，但国内很难买。还有毛笔，羽毛刷等等但我没用过不好臆想效果。如果是彩漫，现在上色一般多用电脑，使用电脑绘图就需要扫描仪，数位板，当然还有电脑，但我个人不推荐早早使用电脑。
3、希望这能帮助到你，满意还望采纳~谢谢！
四、日本漫画家是怎么学会画漫画的
成为“漫画家”与“想学漫画”是完全两回事。
漫画家，是要将漫画作为事业或事业的一部分。
成功的漫画家需要具备许多素质：
3.一定的创作、制作经验（前期积累吧，或从前辈作品中概括总结）。
鸟山明，是画设计图出身的。在画漫画之前，画了无数设计图纸。
尾田，从高中就开始创作漫画，大学学了一年就退学，但是在很多知名漫画家那里当过助手，积累了很多经验。
动漫专业出来的，大部分都不是去当漫画家。尤其是中国，大部分漫画家是很穷的（因为中国盗版世界无敌，大家爱印盗版、爱买盗版）。
但是要成为漫画家，绘画基础是十分重要的。素描是基础中的基础，不容忽视。
各种漫画培训班都是骗人的，绝不会因为上了漫画培训班而真正学会画漫画。那种培训班只会教人一些基本流程的东西（这种找一本教程书就可以了，比如《激漫》系列第一册），还有教你一些漫画的风格（这个简直不是教人，而是毁人。漫画的风格绝不是约定俗成的那几套，漫画是没有套路的。所谓的套路是想赚钱的奸商专门糊弄一心想窥捷径的人而弄的。什么Q版写实版，完全是左右初学者的审美观，扼杀人的想象力。建议自己培养审美感，画自己的漫画。）。
真的要学漫画，还是要从素描之类的基础开始。
锻炼造型能力。从体块到石膏像到真人像，再多做速写，最后自己设计人物场景创作，再编剧、分镜、成稿。
当你能把人画像的时候，再去考虑漫画变形。
初三的话，建议平时多培养造型能力（素描），无论脑中还是手上，都不要放弃对造型的培养。尤其是脑中的培养更为重要。当心有所感，再去画，会进步很快。
五、怎么样才能去日本画漫画呢
1、签证的话你需要办因私签证就可以了。出国旅游，留学都靠它。然后日语最起码要达到2级，最好也是建议达到一级。大学毕业的话可以去，建议大学的时候学者日语，然后一毕业就走。没什么负担，家里当然要有一定的收入供的起日本箱根各景点门票。因为日本地震，所以这方面放宽了不少。在日本，漫画一般都是学习班或者是专科学校才教的。
2、投稿很简单，打个电话给jump编辑部，约好时间后去那里，会有编辑跟你相谈的，拿着自己的作品。编辑会看完，然后告诉你你的优势啦，缺点啦。不要怕退稿。多投几次。一般见面的话先拿短篇。编辑觉得差不多了。会拿着你的稿投给jump月赏或者更牛逼的赤冢奖（你自己也可以投）拿到奖项就可以更好的画漫画了。一般连载的画会先与编辑商谈，定下具体内容并预交几画给编辑部。接着编辑部会开会讨论低人气漫画的腰斩以及新漫画的连载，一旦定下来你就要开始努力画了。编辑也会帮你找助手。定期到你那里去催稿与取稿。比如2月份定下来要在5月的jump上连载你的漫画了，从那一刻开始，你就开始画吧。杂志上的作品作者需要提早就完成。编辑在连载后会与你一起关注漫画。讨论走向什么的。
3、具体的话可你去看看《食梦者》上面很好的介绍了漫画家的起步与生活
4、画漫画不是儿戏，不是说你想成为漫画家就能成功的，这过程异常的艰辛，你付出了比别人更多的努力，结果却得不到回报，这是常事。
5、还有什么不明白的尽管问就好了，不过真不建议你选这个像赌博一般的职业。成功的异常有钱，失败的穷困潦倒，完全的2个极端
六、日本漫画家怎么学画画的,为什么画得那么好
1、日本和国内不同，80年代末90年代初漫画产业就开始崛起，风风雨雨走过了这么多年，至今仍是11区的支柱产业之一，其最大的特点就是：氛围。
2、长大后成为一名漫画家几乎是11区所有小学生的梦想，而从小的热爱加上相关产业的极度健全，使得95%的优秀作品能被大家所看到。
3、至于学习，日本漫画家里专业科班出身的占比其实相当之小。
4、尾田荣一郎（海贼王）大学学的建筑；
5、久保带人（死神）学的电工。没错，你没有看错，我也没有写错，是···电工···
6、井上雄彦（灌篮高手、浪客行）学的文学；
7、北条司（城市猎人）学的服装设计；
8、鸟山明（阿拉蕾、龙珠）公司职员，做了3年后辞画漫画。
9、兴趣肯定是第一位老师，11区孩子漫画启蒙早，可以少走很多弯路，从而可以有意识的扬长避短。
10、而大部分漫画家出道前的共同点就是“拥有较早担任连载漫画家助手的经历”。
11、这也是他们进步神速的主要时期（现在当红的很多漫画家作品都明显带有之前师傅的风格，这里就不列举了）。并且可以接触到编辑，为日后连载打下坚实基础（井上雄彦在辍学担任北条司助手时候就跟老师的编辑谈过想画篮球的心意）。
12、所以，11区漫画家大多是“自学”+不断的练习。
13、但这里的自学和国内漫画家的自学有所不同，指的多为“实践”经历。
14、虽然对于一部人气漫画来说，画工很重要，但绝不是全部。
15、画工逆天但不会讲故事的漫画家（小畑健、武论尊等）很多，画风奇葩（富坚义博、谏山创）但讲故事能力强劲的也比比皆是~
16、总结来说，画工+编剧能力才能造就一名人气的漫画家~
