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本文目录浅析日本园林景观设计日本好玩的景点有哪些求日本园林设计详解!一、浅析日本园林景观设计1、下面是中达咨询给大家带来关于日本园林景观设计的相关内容，以供参考。... 本文目录
一、浅析日本园林景观设计
1、下面是中达咨询给大家带来关于日本园林景观设计的相关内容，以供参考。
2、日本景观设计历经一千多年，给世人创造了许多宜人的园林景观，后来随着日本艺术作品贸易到西方国家，建造一个真正的日本园林在西方国家盛极一时。虽然能够模仿这些美丽的园林景观，但是早期人们不知道真正的园林景观设计是受一个地方的气候、地质等因素影响的。而且东西方之间的宗教信仰也是有很大差异的。
3、日本园林景观设计最开始是受神道教的影响，认为地球是一个有生命的活体，是有意识的。地球上所有的物质：水、植物、山石、动物和人类都是平等的，而且有着千丝万缕的联系。虽然这些观念大部分都是从中国传过去的，但是日本内在的自然和人文景观却没有因此发生变化。运用想象造园日本造园者不会移植复制全部的自然，而是充分利用造园者的想象，从自然当中获得灵感。他们最终的目的是创造一个对立统一的景观，即人控制着自然，在某种程度上，这代表造园还要尊重自然的材料，并且显示人的艺术创造性。
4、同时，花园也叫人谦逊，因为造园者其实只是自然的学生，不论人怎样努力尝试，自然的力量永远是巨大的。茶室庭院的设计方法意味着面对大型的园林来说，它也可以建造得很小，就像大家都知道的那种“观赏花园”一样，它也是不大的。后来出现了茶室庭院，在那里，茶道得到了推广。
5、还有一些自然的茶房和石灯笼、水池、竹子甬道或者汲水、藤架等一起构成园景。特色与植物在日本园林景观设计中，人和墙、栅栏、通路和建筑是并列共存的内容，因为再美的景观也是人造的自然，在前面所说的元素中，后三者是必要的。水，在湖中或池塘中得以成型，溪流穿过小桥和瀑布。精心挑选的岩石布置在特殊的位置。石头还像沙砾一样铺成小路。大的、宽阔的砂砾倾斜着代表海浪或下雨天。植物一般选择本土的，常绿植物(当然还有水和石头)构成花园不变的美丽，不同的花卉则使花园增加了每一个季节的观赏性。许多花卉还有特别的意思，如鸢尾代表纯洁，松树代表长寿，樱花代表完美等。
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二、日本好玩的景点有哪些
日本的东京、京都、大阪，是最热门的三个旅游城市。
冬天去东京，可以欣赏到浪漫台场、彩虹大桥唯美夜景、台场敢达前线、大江户温泉物语和摩天轮赏东京湾夜景。不能不提的还有东京迪士尼乐园，最适合带孩子一起玩。
浪漫台场吹拂着东京湾的海风，远眺彩虹大桥及东京铁塔，小憩一下在“阳光庭园”享受日光浴。前往日本科学未来馆体验最新的科技世界，享受1:1巨型高达带来的冲击感，然后在大江户温泉物语泡上地下1400米涌出的天然温泉，洗涤平日的疲惫。逛一逛中世纪欧洲风情的自由女神像，坐上115米的摩天轮观赏台场美丽夜景。
【东京台场敢达前线】（ガンダムフロント东京/gundam front Tokyo）东京台场敢达前线是在2009年夏天为迎接高达播放30周年而举办的一场为期52天的展览为原型设立的，后来变成了一个长期开放的博物馆。馆内以1:1等比例和真实感为出发点，为了让人们更贴近体验高达而设立的游乐园。无论是馆内的数码摄影区还是战斗状态的强袭自由高达1:1胸像，都可以让高达迷们找到属于自己的乐趣。在博物馆区和资料馆区，大量详细的资料和设定，则可以让大家感受到高达魅力的最初来源。
【大江户物语温泉】大江户温泉物语位于东京台场，共有六大温泉风吕，其中的“大江户温泉”和“黄金之汤”皆以纯粹采用地下1400米深的天然温泉水为主打。是一处综合性的休闲乐园，衣食住玩可谓一应俱全。
【东京迪士尼】东京迪士尼分为迪士尼乐园和迪士尼海洋，迪士尼度假区线围绕迪士尼乐园和迪士尼海洋，和香港迪士尼线一样有着迪士尼独特的车厢设计。迪士尼乐园和迪士尼海洋的部分设施均提供fast pass服务，且都有各式餐厅和纪念品商店。东京迪士尼度假区从建成起便成为了东京的标志性景点之一。
东京迪士尼海洋是以海洋为主题的游乐园，由七大主题海洋构成：地中海港湾、美国海滨、发现港、失落河三角洲、神秘岛、美人鱼珊瑚和阿拉伯海岸等区域。相比迪士尼乐园而言，米奇、唐老鸭等卡通人物出现频率比较少，更注重营造各国海滨的异国情调景观，有不少迪士尼卖座电影的元素，项目也更加刺激，比较符合成年人的口味。如果曾经去过世界上其他迪士尼乐园的话，选择东京迪士尼海洋会更有新鲜感。另外，东京迪士尼海洋的表演水准非常棒，除了和迪士尼乐园一样有闭园前的烟火表演外，还有招牌演出也是必看项目。
在京都可以欣赏到金阁寺、银阁寺、祗园、清水寺、伏见稻荷大社，能够深刻地感受到异国文化。
【金阁寺】金阁寺，是一座位于京都、最早完成于1397年（应永四年）的日本古刹，正式名称是鹿苑寺，因为建筑物外面包有金箔，故又名金阁寺。这里除了是知名的观光旅游景点之外，也是日本政府指定的国宝，是世界文化遗产。
【祗园】只园是指从八坂神社、鸭川到东大路通之间的区域，是京都传统的繁华街区。这里出名的原因是有舞伎和艺伎出没，有时可以在花见小路上看到她们的身影。只园一带还有很多茶屋和料亭，传统建筑和有趣的小店十分值得驻足，还可以租赁和服。
【清水寺】清水寺是京都最古老的寺院，本堂前悬空的清水舞台是日本国宝级文物，四周绿树环抱，春季时樱花烂漫，是京都的赏樱名所之一，秋季时红枫飒爽，又是赏枫胜地。清水寺外面的二年坂・三年坂是具有京都独特风情的坡道，石坂两侧充满古老风韵的日式建筑，有许多和风浓郁的土特产商店日本景点门票网购。
【伏见稻荷大社】这里是深受京都人爱戴的神社之一，香火旺盛。稻荷神就是狐狸神，被认为保佑五谷丰收，商业繁荣。这里最大的看点是千本鸟居，是电影《艺妓回忆录》的取景地，在漫长的山路上竖立着无数鲜红的鸟居，为个人或企业捐赠。
【银阁寺（哲学小道）】银阁寺是世界文化遗产，原为足利义正将军在1489年按照金阁寺的式样修建的山庄。银阁寺内的银阁和东求堂都是国宝，相比金阁寺的规模和气派，它朴素的许多，最大的看点就是银阁寺最为出名的枯山水庭院。连接银阁寺与南禅寺的哲学之道，位于日本京都大学东侧，长约1.8公里，因昔日哲学家西田几多郎时常在此散步，探寻深奥的哲学问题，而被称之为哲学之道。沿水渠两旁的小径种满樱花，因此被推荐为最浪漫的散步小路之一，是京都赏樱最佳景点之一。
【大阪城公园（守天阁）】历史悠久的大阪城，系丰臣秀吉于1586年所建，是由雄伟的石墙砌造而成，大阪城公园内城中央耸立着大阪城的主体建筑天守阁，巍峨宏伟，镶铜镀金，十分壮观。登上高五层八阶的天守阁，可以瞭望整个大阪市。如今大阪城已被定为特别史迹。城内的历史博物馆里保存有丰臣秀吉的木像、武器和美术作品等。
【通天阁】通天阁是参照凯旋门和埃菲尔铁塔修建而成，落成时是当时东方各国的建筑物中最高的，因而成为大阪的地标性建筑。旅客可搭乘电梯前往顶端的大展望台，观赏大阪的城市风光。5层还供有带来考试合格和良缘的“福神”，据说摸摸它的脚底就会带来好运。通天阁还是柯南剧场版3《世纪末的魔术师》的取景地之一。
【大阪海洋馆】大阪海游馆是世界上规模最大的水族馆之一，因拥有巨大的鲸鲨而闻名，是亲子出游人气景点。参观者可先乘坐电梯升至最高的第8层，由上而下逐层游览，海游馆独特的触摸池可以让小朋友有机会亲近到平日难得一见的海洋生物。
【心斋桥&道顿堀】心斋桥作为大阪最大的购物区，集中了许多精品屋和专卖店，从早到晚熙熙攘攘，这里大型百货店、百年老铺、面向平民的各种小店铺鳞次栉比。道顿堀是沿着道顿堀川南岸的一大繁华街区。这里的饮食店众多，还有成片的娱乐设施，是最受大阪市民欢迎的地方。
【梅田蓝天大厦】蓝天大厦是鸟瞰大阪、欣赏夜景的人气景点，展望台为人们提供了360度的广阔视野。这里更是值得情侣们造访的约会场所，不仅供有祈求恋爱成就的神社，同时还设置了为恋人们准备的特别座位、同心锁等娱乐设施，情侣们可以漫步在屋顶室外铺设的荧光石地面，享受梦幻如银河的浪漫。地下层还有一条有着上世纪20年代大阪风格的泷见小路饮食街。
三、求日本园林设计详解!
1、2000多年前，伴随着云南地区水稻技术成功传入日本，云南地区特有的干阑式建筑也随之传入日本，称为高床式建筑，成为日本建筑造型原始形态之一。日本的神社建筑造型就是源于干阑式建筑。就佛教建筑而言，南北朝时期中国的佛教建筑，经过朝鲜传入日本。佛教也因此成为连接东亚各国的一条文化纽带。
2、日本的建筑在早期模仿中国严格的轴线对称布局，如飞鸟、奈良时代所建的飞鸟寺和四大天王寺都和中国早期的寺院建筑类似，都是在中轴线上依次排列山门、塔、殿堂等主体建筑，四周以回廊相连，并且左右对称。但是这种中式的传统布局在经过日本文化的吸收和消化后，严格的轴线对称布局渐渐消失了，到公元13世纪大多数寺院都采用了非对称布局。飞鸟时代的法隆寺，在建初期是仿制中国的对称布局，但在不断的翻修、改建过程中，原有的对称布局慢慢消失，现在的法隆寺已经是依山就势的非对称格局了。
3、这种不对称布局不仅在寺院建筑的规划中使用，也被日本皇家建筑采用。桂离宫中的古书院、中书院、御幸殿、月波楼等多栋建筑主要集中在西侧。整个建筑群的布局与自然地势浑然一体，人工的痕迹融于自然的地形当中。这已经和源于中国的建筑习惯大异其趣了。中国的宫殿，等级制度森严，在中国的宫殿建筑中出现不对称布局是不可想象的。而源于中国的日本建筑在这一点上却表现出了极强的民族性和实用性。有的学者认为，桂离宫的布局更像中国的皇家园林，如避暑山庄或颐和园，但是在中国这些皇家园林中，它们的主体建筑依然是严格的轴线对称，只是在园林部分布置的比较自由，建筑的色彩也是华丽富贵，彰显出皇家的气派与威严。日本多山多丘陵，这种依山就势的不对称布局适应了日本的自然地形，也和日本人的精神信仰直接相关。
4、除了不对称布局之外，日本建筑还有对自然的崇拜和对简单、纯粹的建筑风格的追求。伊势神宫，是日本神道教最重要的神社，也是日本最重要的建筑之一，它的建筑材料非常纯粹，以木材和茅草等自然材料为主。木结构，草葺屋顶，屋檐无起翘，室内无天花，自然古朴，毫无人工修饰和人工技巧，排除一切违背功能、违背纯粹性原则的装饰。桂离宫内的体量并不高大的竹编御幸门，园内的草葺或树皮葺屋顶，以及素色的格子门窗，抛弃了人工的装饰、设色和多余之物。还有源于中国的牌坊式建筑——鸟居，和中国牌坊的繁琐和华丽也形成了强烈的相比，已经简化到只剩两根立柱，柱上架横木，省去了一切装饰。这些都完整地体现了日本建筑追求的纯粹、朴素、简单、调和的自然性格。
5、禅宗传入日本后，日本人对宋代禅宗五山十刹的建筑风格极为推崇，在日本大规模仿建，一时间宋式禅寺成为日本建筑的时尚。室町时代，五山十刹宫寺兴起，日本上至宫寺，下至林下诸苑，数以千计的禅寺在建筑结构和风格上均模仿宋代式样，被称为“禅宗样”。
6、日本的建筑深受禅宗思想的影响，而日本对禅宗的欢迎却是世界上其他国家少有的，这不单单是因为仰慕当时先进的中国文化使然，还有来自日本内部的自身因素。
7、日本的文化在很大程度上决定于日本的自然条件，日本远离大陆，是一个多山的国家，海洋性气候明显，经常有突发的台风、海啸、地震等自然灾害。即使再美的事物也会因自然灾害的降临而瞬间消逝日本预订景点门票。这自然助长了日本人的无常感跟宿命感。他们知道再美的事物也只是一瞬的存在，都只是昙花一现。日本人爱樱花，但樱花的的花期只有七天，短暂易落，它的美是一种让人心醉更是心碎的凄凉的美。伤感的日本人，总是把它与人生苦短、世事无常联系起来。同时，大量的自然灾害使日本人感到生命的压抑、自身的渺小。台风、火山、地震这些自然灾害也因其不可征服而让日本人更加崇拜自然。这种无常感和孤寂感渗入日本民族的审美意识中，使人产生一种解脱和超越的渴望，正是在这里日本人的审美意识与禅宗美学相逢了。
8、日本本土的神道教有着浓厚的自然本位的思想。禅宗也追求自然，让自然成为悟道的媒介，这也是禅宗容易被日本人接受的一个重要原因。禅宗和神道教的融合嫁接使“日本的审美更趋向于禅的空寂与枯淡”（见叶渭渠《日本文明》）。“空寂”日语语义为幽闭，孤寂，贫困。这种禅宗影响下产生的空寂的审美倾向，对日本文化艺术各个领域影响深远，在诗歌领域表现为“余情”�6�5在绘画领域表现为“留白”，在园林艺术领域表现为“空相”，在茶道表现为彻底的“无”。
9、日本的园林艺术也深受禅宗影响。入宋、入元的日本禅僧以禅宗崇尚自然，喜爱山水的灵性，对园林浓缩天地的艺术形式有着特殊的情感。回国后，在禅寺庭院模仿杭州、苏州名园，陶冶性情，体会“物我一如”的禅境。梦窗疏石著《梦中的问答》中说“把庭院和修道分开的人不能称为真正的修道者。”室町时代开始，日本社会上有文化的阶层—朝廷贵族、禅宗僧侣，他们热爱造庭，认为山水庭院有助于参禅。在质朴、空灵、通透的庭院里吟咏禅诗，观赏园景。禅僧们大都擅长园林设计，其中最具特色的要数“枯山水”造景艺术。
10、造园艺术的“枯山水”是在室町时代禅宗精神广为传播之后，从禅宗冥想的精神中构思出来，在禅的“空寂”思想的激发下，而形成的一种最具象征性的庭院模式，表现“空相”、“无相”的境界。枯山水以石头、白砂、苔藓为主要材料。以砂代水，以石代山，用绵软的白砂和形状各异、大小不等的石头来突出大自然和生命的主体。《造园记》中规定“在没有池子、没有用水的地方安置石子、白沙造成枯山水，所谓枯山水就是用石头、石子造成偏僻的山庄，缓慢起伏的山峦，或造成山中村落等形象。”以白砂的不同波纹，通过人的联想、顿悟赋予景物以意义，它的美更多的需要靠禅宗冥想的精神构思。因而具有禅的简朴、枯高、自然、幽玄、脱俗等性格特征。它不单是一种表现艺术，更是一种象征的艺术和联想的艺术。如京都龙安寺，在无一树一草的庭园内，经过巧妙的构思，通过块石的排列组合，白砂的铺陈，加上苔藓的点缀，抽象化为海、岛、林，幻化出另一种境界，所以龙安寺也称“空庭”，使人从小空间进入大空间，由有限进入无限，达到一种“空寂”的情趣。
11、枯山水中使用的石头，气势浑厚；象征水面的白砂常被耙成一道道曲线，好似万重波澜，块石根部，耙成环形，好似惊涛拍岸。如果点缀花木，也是偏爱使用矮株，尽量保持它们的自然形态，这种以凝思自然景观为主的审美方式，典型地表现了禅宗的美学观念，所造之境多供人们静观，为人们的冥想提供一个视觉场景，人们只能通过视线进入它的世界。从这一点上来说，与中国古典园林可游、可居相比，它更像是一幅立体的水墨山水画，是在三维空间中追求的二维效果。枯山水抽象、纯净的形式给人们留出无限遐想的空间，它貌似简单而意境深远，耐人寻味，能于无形之处得山水之真趣，这正是禅宗思想在造园领域的凝聚。
12、日本的茶室建筑可以说是日本建筑空间精神性的代表。茶室面积通常都比较小�6�5室内设壁龛�6�5其中挂上一幅画、或摆上一枝花以供人眺望。通过这种处理来达到以有限表现无限空间的扩展感。日本茶道以拂去俗尘而体认并表现清净寂静的佛心为第一要义�6�5特别强调禅茶一如。茶叶虽然在汉末已传入日本，但直到宋代，随着佛教禅宗和禅僧饮茶习尚的传入，饮茶才在日本广泛流行。日本茶道即来源于中国宋代禅宗倡导的和、敬、清、寂的教义，其目的是利用茗茶来修养个人性情和参禅悟道。桃山时代，艺术家干和休将禅宗精神融合到人们的日常生活中，茶道开始从幽闭的寺院走入日本社会，日本的园林也因此多了一种类型——茶庭。
13、茶庭强调去掉一切人为的装饰�6�5追求简素的情趣。园内石景很少。石水钵，供客人净手、漱口之用，石灯则是夜间的照明用具，同时也作为园内惟一的小品。园内植物主要为草地和苔藓。除了梅花以外，不种植任何观赏花卉，为的是避免斑斓的色彩干扰人们的宁静情绪。
14、茶庭格调洗练、简约，并突出其“闹中取静”的山林隐逸气势，以便于沉思冥想，故造园设计比较偏重于写意及平淡恬逸的境界。园中有水井一口，供烹茶洗漱之用。一般在茶庭在内、外露地之间，用碎石和白砂铺成一条干枯的小溪，溪上架桥，增加园林气氛。这种由喧嚣入静寂的庭院设计，就像中国宋代兴起的“城市山林”，使人人在朝野不妨心存江湖。在茶庭中，一切都安排得朴素无华，富有自然情趣，更加突出禅者、茶人心造其境的禅宗主旨。以禅宗心身感悟的方法，把人们引入一种淡泊清幽的脱尘境界，使人感受更多的是一种纯粹的对精神空间的追求。
15、茶室外部造型好像草庵，尺度不大，材料结构都很简朴、原始。茶室内部利用凹间、窗户和天花布置创造出千变万化的小空间。大量使用自然材料，不加修饰，追求空寂、枯寒的气氛。这种自然、优雅的中性色，配合阳光从外面射入，使得内外空间表现出简朴、实用、洁净、安详的气氛，从而启发茶人的清静情趣，排除私欲，探寻本源，达到觉悟的目的。
16、铃木大拙说“日本人最擅长的，是用直觉把握最深的真理，并借表象将此极为现实地表现出来。”从日本枯山水园和茶庭中，我们可以了解到，中国“壶中天地”的园林审美倾向传入日本后，被日本人改造成一种以高度典型化、再现自然美为特征的写意庭园。无论是枯山水园还是茶庭，虽然本身并不大，但常常让人感到其空间的无限延伸，或者是一种从小空间向大空间甚至是向无限空间扩展的精神诱导。它们那种抽象、纯净的形式，给予人们无限遐想的天地。它反映的与其说是一种宗教思想，不如说是美学的境界。佛教禅宗在日本兴盛，使日本人认为大自然是超脱凡世的，日本庭园也在自然美中融入了浓厚的禅的意趣。
17、禅宗思想对日本庭园的影响是深远广泛、潜移默化的。这种禅的样式已成为经久相传的程式，禅宗对日本文化的影响是难以估量的。它虽然来源于中土，但是经过和日本民族文化与民族精神特制的融合与变异，已经成为日本本土土生土长的主导文化，甚至是最能代表日本文化的思想体系。
