摘要：
本文目录介绍日本景点求日本园林设计详解!浅析日本园林景观设计一、介绍日本景点富士山：富士山是日本第一高峰，也是日本民族的象征，被日本人民誉为”圣岳”．富士山位于本州中南部，东距东京... 本文目录
一、介绍日本景点
富士山：富士山是日本第一高峰，也是日本民族的象征，被日本人民誉为”圣岳”．富士山位于本州中南部，东距东京80千米，面积90.76平方千米，海拔3776米，山峰高耸入云，山巅白雪皑皑．山体呈圆锥状，似一把悬空倒挂的扇子，日本诗人曾写下”玉扇倒挂东海天”，”富士白雪映朝阳”等诗句来赞美它．自日本有文字记载以来，富士山共喷发过18次，最后一次是在1707年，此后它就变成了休眠火山．
东京塔：东京塔是日本最高的一座铁塔，位于东京市内，于1958年建成．它是仿造法国巴黎的埃菲尔铁塔建造而成的，高333米，是东京的最高点．塔身为棱锥体，有黄，白，红三种颜色，鲜艳夺目．塔内有水族馆，餐厅，商店，咖啡厅等设施，塔上还有两个高达150米和250米的了望台．站在这里，东京市的景致尽收眼底．
金阁寺：原为大臣西园寺恭经的别墅，修建于14世纪，后归幕府将军足利义满所有，并进行了大规模的翻修和扩建．它高达三层，第二和第三层的外墙用金箔贴成，远远望去，金光闪闪，所以叫做”金阁寺”．第一层为平安时代的贵族风格，第二层为室町时代的武士风格，第三层仿照我国唐朝的“究竟顶”。在它的塔顶尾部装饰着一只金铜合铸的凤凰，更为这座建筑平添了几分美丽．寺前是以镜湖池为中心的庭园，身影华丽的金阁倒映在镜湖池中，宁静优雅，别有一番景致，堪称京都的代表性景观．
银阁寺：银阁寺位于京都东山山麓，1482年由室町幕府将军足利义满的孙子足利义政按金阁寺的造型修建．银阁寺以清净幽雅的独特风格和金阁寺的光彩夺目形成了鲜明的对比．它修建于1482年，是一座精致的两层阁楼．第一层被称为心空殿，，是出家人念佛修道的地方；第二层被称为潮音阁，第三层是禅宗佛堂，金阁寺既是寺庙，也可以居住，这里环境优美，风景宜人．
是将日本传统完整保存的范例。村庄靠种植桑树，发展养蚕业而得以在漫长的历史进程中几乎被人类遗忘的山地中延续下来。为了减轻寒冷冬季的积雪压力，居民们把屋顶倾斜度加大，建成独特的双层茅草陡坡顶木住宅。这种木屋一般长18米，宽10米，内有3-4层楼面，一般居住一大家族人。由于屋顶的形状很像日本人拜神时双手合掌的样子，故称“合掌屋”也称“三角屋”。这些村庄除了在经济繁荣上的意义外，更向世人展示了古代劳动者适应环境，发展经济的勤劳品质和智慧。
元旦——1月1日民间历来就有庆新年之风俗，但确定为国家节日是在1948年。按传统习俗，“大晦日”（除夕）进行大扫除。门前摆上松、竹、梅（“松门”）（现多已改为画片代替），以示吉祥如意。除夕完餐，全家吃过年面（荞麦面条），饭后一面看专为新年播送的电视节目，一面等待新年钟声，称“守岁”。元旦早餐吃杂煮（年糕汤），喝屠苏酒，吃“御节料理“（各种美味及节日菜肴）。元旦一般休假5~7天。成人节—每年一月的第二个星期一 1948年定为国家节日。按日本法律规定：20岁为成年。这一天凡年满20岁的青年都身着盛装去参加成人庆祝仪式。并以这一天为人生的新起点，开始具备履行法律的权利和义务。建国纪念日——2月11日日本神话传说，公元前660年2月11日神武天皇统一日本后建立日本国，并作了日本第一代天皇。旧时（二战结束前）称为“纪元节”，1945年被废除，1966年恢复后改称为现名。
1966年12月，佐藤内阁提出把2月11日作为建国纪念日，第二年开始实施。缘由公元前660年2月11日第一代天皇建国即位。系按阳历推算出的古代神武天皇元年的元旦。
阳春三月樱花盛开，日本人民认为樱花具有高雅、刚劲、清秀质朴和独立的精神。他们把樱花作为勤劳、勇敢、智慧的象征。一般日本人选择在这个时候出游，赏樱，同时也是赞美大自然，放松身心的绝好时刻。不过同种植物的花期不可能实在同一天，总有先后；而且樱花的花期很短，所以在三月这个樱花观赏月里选定了15日（三月中旬）为樱花节（这时候绝大多樱花也开了，早樱还未全谢）。
樱花是日本的国花。“欲问大和魂，朝阳底下看山樱。”樱花在日本已经有一千多年的历史，日本人认为人生短暂，活着就要像樱花一样灿烂。而且，樱花热烈、纯洁、高尚，严冬过后，它最先带来春天的消息。因此，日本政府把每年的3月15日至4月15日定为“樱花节”。这时，人们带上亲属，邀上友人，在樱花树下席地而坐，边赏樱、边畅饮，实为人生一大快事。
旧称“春季皇灵祭”，是天皇春季祭祖的日子，日本人也在这一天进行扫墓活动，祭祀自己的祖先。这一天，也是赞美大自然，爱护生物的日子。
祝愿男孩子茁壮成长，1948年定为国定节日（旧时称为“端午节”），现作为男孩子的节日。这一天凡有男孩子的家庭都在屋顶悬挂布制大鲤鱼（称“鲤帜”），门上摆菖蒲叶，全家吃糕团粽子。
在这天政府会举办祭奠游行，政府及其民间的社团会举行很多表演，人们装上漂亮的和服，上街逛街，买东西，参加娱乐活动（也就是中国所说的游园）；周边的店面在这天也会装饰一新，开展各种特别活动。这种庙会的原始习俗原先来自中国，后来传到日本，结合日本的本土文化，就有了今天各种各样的祭奠活动，逐渐形成了日本自己的民族文化特色。
在农历七月十五举行。盂兰盆节是日本民间最大的传统节日，又称"魂祭"、"灯笼节"、"佛教万灵会"等，原是追祭祖先、祈祷冥福的日子，现已是家庭团圆、合村欢乐的节日。每到盂兰盆节时，日本各企业均放假7至15天，人们赶回故乡团聚。在小镇和农村生活的人还要穿着夏季的单和服跳盂兰盆舞。
在东方世界大都有赏月的习惯，日本在8月15日这天会准备有丸子、季节性水果等物品摆在窗边供奉月亮，然后再一边赏月。月亮高挂在澄静的秋空中会显得格外的美，对以农为本的日本人来说赏月的原意是祈求农作物丰收的形式，但在现在已是纯粹的赏月而已了。
1966年定为国家假日，以表示对社会作出贡献的老人的尊重，并祝愿他们健康长寿。这一天全国各地举行庆祝会，向老人赠送纪念品。
旧称“秋季皇灵祭”，是天皇秋季祭祖的日子。民间也在这一天祭祀祖先，以缅怀先人。
1964年东京奥运会开幕日，1966年被定为国家节日。秋季运动会一般也在这一天举行。
于1937年定。旧称“明治节”，是为了纪念明治天皇的诞辰日。现在是作为向科学、文化事业上有突出贡献的人授“文化勋章”的日子。因勋章上刻有菊花图案，所以也称之为“菊花日”。这一天各级学校都停课，组织一些有意义的活动。
特别为7岁和3岁的女孩，以及5岁的男孩过的节日。
于1948年定。旧称“新尝祭”，是天皇品尝新米的日子。这一天也是尊重劳动、庆祝生产的日子。
在日本也不只限基督徒，有很多人都会在圣诞夜与家人或男、女朋友互换圣诞礼物和一起享受丰盛的圣诞大餐。通常都还会准备有装饰圣诞节式样的蛋糕来庆祝。为刺激消费意欲各百货公司和企业在圣诞节前就会开始炒作所谓的圣诞节活动。大约在每年的11月后半月起，百货公司和商店街就会装点的非常美丽，进而开始展开一连串的圣诞特卖活动。
二、求日本园林设计详解!
1、2000多年前，伴随着云南地区水稻技术成功传入日本，云南地区特有的干阑式建筑也随之传入日本，称为高床式建筑，成为日本建筑造型原始形态之一。日本的神社建筑造型就是源于干阑式建筑。就佛教建筑而言，南北朝时期中国的佛教建筑，经过朝鲜传入日本。佛教也因此成为连接东亚各国的一条文化纽带。
2、日本的建筑在早期模仿中国严格的轴线对称布局，如飞鸟、奈良时代所建的飞鸟寺和四大天王寺都和中国早期的寺院建筑类似，都是在中轴线上依次排列山门、塔、殿堂等主体建筑，四周以回廊相连，并且左右对称。但是这种中式的传统布局在经过日本文化的吸收和消化后，严格的轴线对称布局渐渐消失了，到公元13世纪大多数寺院都采用了非对称布局。飞鸟时代的法隆寺，在建初期是仿制中国的对称布局，但在不断的翻修、改建过程中，原有的对称布局慢慢消失，现在的法隆寺已经是依山就势的非对称格局了。
3、这种不对称布局不仅在寺院建筑的规划中使用，也被日本皇家建筑采用。桂离宫中的古书院、中书院、御幸殿、月波楼等多栋建筑主要集中在西侧。整个建筑群的布局与自然地势浑然一体，人工的痕迹融于自然的地形当中。这已经和源于中国的建筑习惯大异其趣了。中国的宫殿，等级制度森严，在中国的宫殿建筑中出现不对称布局是不可想象的。而源于中国的日本建筑在这一点上却表现出了极强的民族性和实用性。有的学者认为，桂离宫的布局更像中国的皇家园林，如避暑山庄或颐和园，但是在中国这些皇家园林中，它们的主体建筑依然是严格的轴线对称，只是在园林部分布置的比较自由，建筑的色彩也是华丽富贵，彰显出皇家的气派与威严。日本多山多丘陵，这种依山就势的不对称布局适应了日本的自然地形，也和日本人的精神信仰直接相关。
4、除了不对称布局之外，日本建筑还有对自然的崇拜和对简单、纯粹的建筑风格的追求。伊势神宫，是日本神道教最重要的神社，也是日本最重要的建筑之一，它的建筑材料非常纯粹，以木材和茅草等自然材料为主。木结构，草葺屋顶，屋檐无起翘，室内无天花，自然古朴，毫无人工修饰和人工技巧，排除一切违背功能、违背纯粹性原则的装饰。桂离宫内的体量并不高大的竹编御幸门，园内的草葺或树皮葺屋顶，以及素色的格子门窗，抛弃了人工的装饰、设色和多余之物。还有源于中国的牌坊式建筑——鸟居，和中国牌坊的繁琐和华丽也形成了强烈的相比，已经简化到只剩两根立柱，柱上架横木，省去了一切装饰。这些都完整地体现了日本建筑追求的纯粹、朴素、简单、调和的自然性格。
5、禅宗传入日本后，日本人对宋代禅宗五山十刹的建筑风格极为推崇，在日本大规模仿建，一时间宋式禅寺成为日本建筑的时尚。室町时代，五山十刹宫寺兴起，日本上至宫寺，下至林下诸苑，数以千计的禅寺在建筑结构和风格上均模仿宋代式样，被称为“禅宗样”。日本恐怖景点
6、日本的建筑深受禅宗思想的影响，而日本对禅宗的欢迎却是世界上其他国家少有的，这不单单是因为仰慕当时先进的中国文化使然，还有来自日本内部的自身因素。
7、日本的文化在很大程度上决定于日本的自然条件，日本远离大陆，是一个多山的国家，海洋性气候明显，经常有突发的台风、海啸、地震等自然灾害。即使再美的事物也会因自然灾害的降临而瞬间消逝。这自然助长了日本人的无常感跟宿命感。他们知道再美的事物也只是一瞬的存在，都只是昙花一现。日本人爱樱花，但樱花的的花期只有七天，短暂易落，它的美是一种让人心醉更是心碎的凄凉的美。伤感的日本人，总是把它与人生苦短、世事无常联系起来。同时，大量的自然灾害使日本人感到生命的压抑、自身的渺小。台风、火山、地震这些自然灾害也因其不可征服而让日本人更加崇拜自然。这种无常感和孤寂感渗入日本民族的审美意识中，使人产生一种解脱和超越的渴望，正是在这里日本人的审美意识与禅宗美学相逢了。
8、日本本土的神道教有着浓厚的自然本位的思想。禅宗也追求自然，让自然成为悟道的媒介，这也是禅宗容易被日本人接受的一个重要原因。禅宗和神道教的融合嫁接使“日本的审美更趋向于禅的空寂与枯淡”（见叶渭渠《日本文明》）。“空寂”日语语义为幽闭，孤寂，贫困。这种禅宗影响下产生的空寂的审美倾向，对日本文化艺术各个领域影响深远，在诗歌领域表现为“余情”�6�5在绘画领域表现为“留白”，在园林艺术领域表现为“空相”，在茶道表现为彻底的“无”。
9、日本的园林艺术也深受禅宗影响。入宋、入元的日本禅僧以禅宗崇尚自然，喜爱山水的灵性，对园林浓缩天地的艺术形式有着特殊的情感。回国后，在禅寺庭院模仿杭州、苏州名园，陶冶性情，体会“物我一如”的禅境。梦窗疏石著《梦中的问答》中说“把庭院和修道分开的人不能称为真正的修道者。”室町时代开始，日本社会上有文化的阶层—朝廷贵族、禅宗僧侣，他们热爱造庭，认为山水庭院有助于参禅。在质朴、空灵、通透的庭院里吟咏禅诗，观赏园景。禅僧们大都擅长园林设计，其中最具特色的要数“枯山水”造景艺术。
10、造园艺术的“枯山水”是在室町时代禅宗精神广为传播之后，从禅宗冥想的精神中构思出来，在禅的“空寂”思想的激发下，而形成的一种最具象征性的庭院模式，表现“空相”、“无相”的境界。枯山水以石头、白砂、苔藓为主要材料。以砂代水，以石代山，用绵软的白砂和形状各异、大小不等的石头来突出大自然和生命的主体。《造园记》中规定“在没有池子、没有用水的地方安置石子、白沙造成枯山水，所谓枯山水就是用石头、石子造成偏僻的山庄，缓慢起伏的山峦，或造成山中村落等形象。”以白砂的不同波纹，通过人的联想、顿悟赋予景物以意义，它的美更多的需要靠禅宗冥想的精神构思日本大坂景点。因而具有禅的简朴、枯高、自然、幽玄、脱俗等性格特征。它不单是一种表现艺术，更是一种象征的艺术和联想的艺术。如京都龙安寺，在无一树一草的庭园内，经过巧妙的构思，通过块石的排列组合，白砂的铺陈，加上苔藓的点缀，抽象化为海、岛、林，幻化出另一种境界，所以龙安寺也称“空庭”，使人从小空间进入大空间，由有限进入无限，达到一种“空寂”的情趣。
11、枯山水中使用的石头，气势浑厚；象征水面的白砂常被耙成一道道曲线，好似万重波澜，块石根部，耙成环形，好似惊涛拍岸。如果点缀花木，也是偏爱使用矮株，尽量保持它们的自然形态，这种以凝思自然景观为主的审美方式，典型地表现了禅宗的美学观念，所造之境多供人们静观，为人们的冥想提供一个视觉场景，人们只能通过视线进入它的世界。从这一点上来说，与中国古典园林可游、可居相比，它更像是一幅立体的水墨山水画，是在三维空间中追求的二维效果。枯山水抽象、纯净的形式给人们留出无限遐想的空间，它貌似简单而意境深远，耐人寻味，能于无形之处得山水之真趣，这正是禅宗思想在造园领域的凝聚。
12、日本的茶室建筑可以说是日本建筑空间精神性的代表。茶室面积通常都比较小�6�5室内设壁龛�6�5其中挂上一幅画、或摆上一枝花以供人眺望。通过这种处理来达到以有限表现无限空间的扩展感。日本茶道以拂去俗尘而体认并表现清净寂静的佛心为第一要义�6�5特别强调禅茶一如。茶叶虽然在汉末已传入日本，但直到宋代，随着佛教禅宗和禅僧饮茶习尚的传入，饮茶才在日本广泛流行。日本茶道即来源于中国宋代禅宗倡导的和、敬、清、寂的教义，其目的是利用茗茶来修养个人性情和参禅悟道。桃山时代，艺术家干和休将禅宗精神融合到人们的日常生活中，茶道开始从幽闭的寺院走入日本社会，日本的园林也因此多了一种类型——茶庭。
13、茶庭强调去掉一切人为的装饰�6�5追求简素的情趣。园内石景很少。石水钵，供客人净手、漱口之用，石灯则是夜间的照明用具，同时也作为园内惟一的小品。园内植物主要为草地和苔藓。除了梅花以外，不种植任何观赏花卉，为的是避免斑斓的色彩干扰人们的宁静情绪。
14、茶庭格调洗练、简约，并突出其“闹中取静”的山林隐逸气势，以便于沉思冥想，故造园设计比较偏重于写意及平淡恬逸的境界。园中有水井一口，供烹茶洗漱之用。一般在茶庭在内、外露地之间，用碎石和白砂铺成一条干枯的小溪，溪上架桥，增加园林气氛。这种由喧嚣入静寂的庭院设计，就像中国宋代兴起的“城市山林”，使人人在朝野不妨心存江湖。在茶庭中，一切都安排得朴素无华，富有自然情趣，更加突出禅者、茶人心造其境的禅宗主旨。以禅宗心身感悟的方法，把人们引入一种淡泊清幽的脱尘境界，使人感受更多的是一种纯粹的对精神空间的追求。
15、茶室外部造型好像草庵，尺度不大，材料结构都很简朴、原始。茶室内部利用凹间、窗户和天花布置创造出千变万化的小空间。大量使用自然材料，不加修饰，追求空寂、枯寒的气氛。这种自然、优雅的中性色，配合阳光从外面射入，使得内外空间表现出简朴、实用、洁净、安详的气氛，从而启发茶人的清静情趣，排除私欲，探寻本源，达到觉悟的目的。
16、铃木大拙说“日本人最擅长的，是用直觉把握最深的真理，并借表象将此极为现实地表现出来。”从日本枯山水园和茶庭中，我们可以了解到，中国“壶中天地”的园林审美倾向传入日本后，被日本人改造成一种以高度典型化、再现自然美为特征的写意庭园。无论是枯山水园还是茶庭，虽然本身并不大，但常常让人感到其空间的无限延伸，或者是一种从小空间向大空间甚至是向无限空间扩展的精神诱导。它们那种抽象、纯净的形式，给予人们无限遐想的天地。它反映的与其说是一种宗教思想，不如说是美学的境界。佛教禅宗在日本兴盛，使日本人认为大自然是超脱凡世的，日本庭园也在自然美中融入了浓厚的禅的意趣。
17、禅宗思想对日本庭园的影响是深远广泛、潜移默化的。这种禅的样式已成为经久相传的程式，禅宗对日本文化的影响是难以估量的。它虽然来源于中土，但是经过和日本民族文化与民族精神特制的融合与变异，已经成为日本本土土生土长的主导文化，甚至是最能代表日本文化的思想体系。
三、浅析日本园林景观设计
1、下面是中达咨询给大家带来关于日本园林景观设计的相关内容，以供参考。
2、日本景观设计历经一千多年，给世人创造了许多宜人的园林景观，后来随着日本艺术作品贸易到西方国家，建造一个真正的日本园林在西方国家盛极一时。虽然能够模仿这些美丽的园林景观，但是早期人们不知道真正的园林景观设计是受一个地方的气候、地质等因素影响的。而且东西方之间的宗教信仰也是有很大差异的。
3、日本园林景观设计最开始是受神道教的影响，认为地球是一个有生命的活体，是有意识的。地球上所有的物质：水、植物、山石、动物和人类都是平等的，而且有着千丝万缕的联系。虽然这些观念大部分都是从中国传过去的，但是日本内在的自然和人文景观却没有因此发生变化。运用想象造园日本造园者不会移植复制全部的自然，而是充分利用造园者的想象，从自然当中获得灵感。他们最终的目的是创造一个对立统一的景观，即人控制着自然，在某种程度上，这代表造园还要尊重自然的材料，并且显示人的艺术创造性。
4、同时，花园也叫人谦逊，因为造园者其实只是自然的学生，不论人怎样努力尝试，自然的力量永远是巨大的。茶室庭院的设计方法意味着面对大型的园林来说，它也可以建造得很小，就像大家都知道的那种“观赏花园”一样，它也是不大的。后来出现了茶室庭院，在那里，茶道得到了推广。
5、还有一些自然的茶房和石灯笼、水池、竹子甬道或者汲水、藤架等一起构成园景。特色与植物在日本园林景观设计中，人和墙、栅栏、通路和建筑是并列共存的内容，因为再美的景观也是人造的自然，在前面所说的元素中，后三者是必要的日本千叶景点。水，在湖中或池塘中得以成型，溪流穿过小桥和瀑布。精心挑选的岩石布置在特殊的位置。石头还像沙砾一样铺成小路。大的、宽阔的砂砾倾斜着代表海浪或下雨天。植物一般选择本土的，常绿植物(当然还有水和石头)构成花园不变的美丽，不同的花卉则使花园增加了每一个季节的观赏性。许多花卉还有特别的意思，如鸢尾代表纯洁，松树代表长寿，樱花代表完美等。日本景点英语
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